10 kaikkien aikojen parasta Aquaman-tarinaa

(Kuvan luotto: DC)

Aquaman on yhtäkkiä yleinen nimi. Haluta lisää? Meillä on täällä parhaat Aquaman-tarinat, jotka ovat erityisen hyödyllisiä niille, jotka haluavat uppoutua Atlantiksen kuninkaan hienoimpiin seikkailuihin DC:n miljardin dollarin lipputulon takana, joka sai suuren suosion teattereissa.

Mutta Aquaman ei ole aina ollut Jason Momoan näyttelemä pitkäkarvainen hökkeli. Itse asiassa Aquaman on ollut monia eri asioita vuosikymmenestä riippuen - pitkäkarvainen, yksi harppuunakätinen tykki, poika, joka vaivasi majakanvartijan isäkseen, kaveri, joka etsii vain vaimoaan - pointti on, Arthur Currylla on valikoimaa.

Tässä on lähtölaskenta kaikkien aikojen 10 parhaasta Aquaman-tarinasta siltä varalta, että etsit jotain, joka herättää ruokahaluasi uusille atlantisalaisille Adoniseille.

10. The Atlantis Chronicles #1-7 (David/Maroto)

(Kuvan luotto: DC)

Peter Davidin vaikutusta Aquamanin perintöön ei voida kiistää (hänen teoksensa esiintyy tällä listalla kolme erillistä kertaa), ja kaikki alkaa tästä. Atlantis Chronicles ei sisällä Arthur Currya, mutta se syventää Atlantiksen vesisiä syvyyksiä ympäröivää mytologiaa.

David kutoi tarinan eri hahmojen näkökulmien väliin - esittelemässä Atlantista oli elävä, hengittävä osa DCU:ta samankaltaisesti kuin Themyscira tai Krypton. Esteban Maroto tuo pöytään kauhu- ja fantasiakuvituksen taustan, joka sopii tähän tarinaan upeasti. Tämä on Atlantiean Sword & Sorcery, ja Maroto's yhdistää nämä elementit erittäin hyvin.

Ja vaikka Aquaman ei ole iso pelaaja, tarina päättyy hänen syntymänsä käynnistämään Atlantikselle uuden aikakauden.

9. The Legend of Aquaman (Giffen/Fleming/Swan/Shanower)

(Kuvan luotto: DC)

Jonkin aikaa näytti siltä, ​​​​että Aquaman määriteltiin yksinomaan yrityksillä uudistaa hänen alkuperäänsä ja historiaansa.

Neal Poznerin ja Craig Hamiltonin ensimmäisen kriisin jälkeisen uudelleenkäynnistyksen jälkeen (pääsemme siihen), Keith Giffen ja Robert Loren Fleming iskivät hahmoon ja toivat hänet lähemmäksi kriisiä edeltävää status quoaan ja laajensivat joitakin hänestä koskevia yksityiskohtia, kuten hänen klassinen oranssi ja vihreä puku on vankilan univormu.

Osa siitä saattaa tuntua hieman sakarilta, kun se päättyy, mutta legendaarisen taiteilija Curt Swanin taiteella voit tehdä paljon huonommin.

8. Paksumpi kuin vesi - Aquaman #1-4 (Posner/Hamilton)

(Kuvan luotto: DC)

Ennen Giffeniä ja yritystä Ned Pozner ja Craig Hamilton saivat koota Aquamanin ensimmäisen soolotittelin kahdeksaan vuoteen, ja he todella menivät siihen.

He eivät ainoastaan ​​antaneet Arthurille uusia tyyppejä (ja sopivasti 80-luvun hiustyyliä), he määrittelivät yhden hänen vanhimmista vihollisistaan ​​(ja puoliveljestään), Ocean Masterin, noidiksi ja toivat Arionin ja Atlantiksen historian lähemmäs toisiaan.

Uusi suunta ei kestäisi kauan, mutta naamiointipuku ja Poznerin yritykset tehdä jotain uutta resonoivat fanien keskuudessa, jotka edelleen pitävät tätä minisarjaa suuressa arvossa.

7. The Trench - Aquaman #1-4 (Johns/Reis)

(Kuvan luotto: DC Comics)

Sen jälkeen kun Flashpoint muutti DC-universumin pysyvästi, Geoff Johns päätti ottaa vastaan ​​lähes mahdoton tehtävän: tehdä Aquamanista viileä.

Ihmiset nauroivat ajatukselle, kunnes Johns Run -lehden ensimmäinen numero putosi ja kirjailija puuttui Aquamanin maineeseen. Ivan Reisin kuvittama Aquaman sai tällä aikakaudella takaisin kuninkaallisuuden tunteen ja hiljaisen raivon, joka oli puuttunut hahmosta. Jotkut saattavat väittää, että Aquamanin typerimpien osien lampunvarjostin ei ole tehokas tapa sisällyttää niitä, mutta tunnustamalla ne Johns antoi ihmisille mahdollisuuden siirtyä näiden elementtien ohi nähdäkseen sen, minkä Aquaman-fanit ovat aina tienneet: Aquaman on aina ollut siisti.

6. Aquaman: Time & Tide #1-4 (David/Jarvinen)

(Kuvan luotto: DC)

Emme ole vielä valmiita alkuperätarinoihin. Time & Tide -elokuvassa Peter David saa rakentaa perustalle, jonka hän aloitti The Atlantis Chroniclesissa, ja antaa katsauksen Aquamanin uran alkuvuosiin.

Useiden eri tarinoiden kautta David esittelee Aquamanin maailman eri elementtejä – hänen vasikoidensa selässä olevista eväistä siihen, miten hän sai nimensä. Kirk Jarvinen tarjoaa taidetta, joka on epätyypillistä useimmille 90-luvun sarjakuvataiteille. Selkeillä linjoillaan ja ilmeikkäillä kasvoillaan se näyttää melkein siltä kuin Erik Larsen menisi töihin Disney-animaatioon, ja se sopii hyvin kirjan sävyyn.

Aquaman-uransa tämän luvun loputtua David päättää hahmon soolonimestä 48 numeron mittaisen toimikauden.

5. Hukkunut maa (Snyder/Tynion/Irving jne.)

(Kuvan luotto: DC Comics)

Hukkuneella maalla on mittakaava, joka kääpiöi monia tämän luettelon tarinoita ja sijoittaa Aquamanin henkilökohtaisen mytologian samaan ulottuvuuteen kuin jotkut muut Justice Leaguen sankarit.

Scott Snyder ja James Tynion jatkavat tämän myytin rakentamisen perinnettä, mutta he tekevät tärkeän eron - tämä uhka on paljon laajempi kuin se, mitä Aquaman ja League ovat käsitelleet aiemmin. Ja olisimme välinpitämättömiä mainitsematta Francis Manapulin ja Frazer Irvingin taiteellisia panoksia. Manapulin työstä on tullut DCU:n kokonaisuus tällä aikakaudella, kun taas Driving pystyy todella nostamaan tämän kirjan kauhua. Drowned Earth on jo moderni klassikko.

4. American Tidal - Aquaman #15-20 (Pfeiffer/Gleason)

(Kuvan luotto: DC)

Tällä aikakaudella Aquaman kääntyi pois 90-luvulla näkemästämme Warrior Kingistä ja otti vastaan ​​Lady of the Laken lahjan: vedestä tehdyn käden, joka korvasi koukun. Osoittautuu, että Arthur Curryllä on vähän enemmän yhteistä Camelotin kuninkaan Arthurin kanssa kuin pelkkä nimi.

Anton Geist upottaa puolet San Diegon kaupungista veden alle ja Aquaman ryntää pelastamaan heidät, mutta mystisesti he voivat hengittää veden alla. Nyt karkotettu Atlantikselta, Aquaman sopeutuu elämään uudessa kaupungissaan, rakkaudella lempinimeltään Sub Diego, ja auttaa myös siellä asuvia sopeutumaan. Will Pfeiffer luo tarinan, joka asettaa jatkuvasti muuttuvan sankaruuden määritelmän keskipisteeseensä samalla kun juonen salaperäinen luonne paljastuu hitaasti.

Patrick Gleason esittelee myös täällä varhaisimpia töitään, ja hiljaisesta avauksesta on selvää, että tämä on yksi kaikkien aikojen.

3. Triton Saga - Aquaman Annual #1, Aquaman #34, 42-46 (David/Calafiore)

(Kuvan luotto: DC)

Tylsä ja röyhkeä, Peter Davidin Aquamanilla oli luottamusta ja rohkeutta ottaa vastaan ​​kirjaimellisia jumalia, ja juuri niin hän teki – taisteli Tritonia vastaan ​​sen jälkeen, kun saapunut avatar syrjäytti Poseidonin. Se oli korkeat panokset aavalla merellä ja tyydyttävä huipentuma Davidin työlle hahmon kanssa.

Ja vaikka Aquamanin harppuunakäsi saattaa tuntua oudolta sarjakuvien sivutuotteelta, joka on eniten testosteronia täynnä oleva vuosikymmen, Peter Davidin tämän hahmon kanssa tehdyn työn jälkikaikuja heijastuu edelleen hahmon iteraatioiden kautta, etenkin Justice League Unlimitedin ja vuoden 2018 Aquamanin hahmosuunnittelussa. elokuva. (Ja ollaan rehellisiä: harppuunakäsi saattaa olla ainoa tapa tehdä Jason Momoan Aquamanista vieläkin siistimpi.)

2. Meran haku - Aquaman #40-47

(Kuvan luotto: DC)

Jim Aparo on legenda jokaisessa mielessä, ja hänen juoksunsa Aquamanilla alkaa tästä kirjailija Steve Skeatesista. Tarina seuraa Arthuria, kun hän etsii kadonnutta kuningattareaan Atlantiksen poliittisen juonittelun jatkuessa ilman häntä.

Ja vaikka Arthur ja Mera eroavat tarinasta, jota on toistettu näennäisesti loputtomiin tässä vaiheessa, on olemassa syy, miksi kirjoittajat palaavat jatkuvasti tähän tiettyyn kaivoon. Aquamanilla on aina ollut rikkaita sivuhahmoja ja Mera on ansainnut kaiken oikeuden olla Atlantiksen kuninkaan rinnalla.

Nämä kaksi vuoroveden ylittävää rakastajaa ovat osa Aquamanin perinnön sydäntä ja sielua, ja tämä tarina auttaa vahvistamaan sitä.

1. Prinssin kuolema - Seikkailusarjakuvat #451-455, Aquaman #57-63

(Kuvan luotto: DC)

Jonkin aikaa siellä Aquamanilla oli aika hyvä. Hän oli Atlantiksen kuningas. Hän oli naimisissa ja hänellä oli lapsi. Asiat olivat melko positiivisia merenkulun supersankarille. Joten tietysti kaiken piti kaatua.

Adventure Comicsissa esiintyvä Death of a Prince teki Black Mantasta lopullisen Big Badin Arthurin vesistöiseen DCU:n nurkkaan. Hahmokuolemat eivät ole mitään uutta edes satunnaisimmille supersankarimedian faneille, mutta 70-luvun alussa Black Manta murhasi Aquamanin pojan, oli suuri harppaus yleisölle. Mutta tämä tarina oli niin suosittu, että se pakotti DC:n käden, ja he palauttivat Aquaman-soolosarjan peruutuksesta vain lopettaakseen sen.

Sopivasti tämän tarinan vaikutukset eivät ole koskaan kadonneet, ja Arthur Curry on hahmona yhtä lujasti juurtunut tragediaan kuin DC:n synkimmät sankarit.