10 pisimpään nähtyä sarjakuvaa, joita ei ole koskaan numeroitu uudelleen

(Kuvan luotto: Bongo Comics)

Viimeaikaiset DC- ja Marvel Comics -sarjakuvat ovat tuplaantuneet ja hankkineet keskeisten nimikkeiden 'perinnön' numeroinnin vuosien uudelleenjulkaisujen ja uusien numeroiden jälkeen, mutta siellä on sarjakuvia, joissa on todellinen 'perintö' numerointi, jota ei ole koskaan julkaistu uudelleen, numeroitu uudelleen, tai - mikä tärkeintä - päättyi.

Sarjakuvat ovat olleet olemassa lähes sata vuotta, ja kun keräät yhteen faktat, huomaat useita keskeisiä nimikkeitä nousemassa esiin (sekä joitain yllätyksiä).

Tutkiessamme tässä olevaa luetteloa keskityimme tällä hetkellä käynnissä oleviin nimikkeisiin emmekä näennäisesti pysyvän tauon, uusintapainosten, vieraskielisten nimikkeiden tai - kuten mainitsimme - uudelleen numeroituihin nimikkeisiin lisätäksemme useita osia tai minisarjoja. Se kumoaa Egmontin kaltaiset asiat Phantom , Dark Horse's B.P.R.D. , Etelämanner Kullankaivaja , ja edellä mainitut Marvel & DC -kirjat.

Joten mikä teki leikkauksen? Pääsemme siihen, mutta ensin - kunniamaininnat myönnetään Kävelevä kuollut , Usagi Yojimbo , ja Voittamaton , joka ei vaikuttavista numeroista huolimatta päässyt 10 parhaan joukkoon.

Joten, kun säännöt on asetettu... mennään asiaan.

10. Femforce

(Kuvan luotto: AC Comics)

AC Comicsin Femforce seuraa vain naispuolista Federal Emergency Missions Forcea (F.E.M.Force, ymmärrätkö?) taistellakseen stereotyyppisiä supersankarirohia ja muita voimia vastaan.

AC Comicsin toimittaja/julkaisija Bill Black ja taiteilija Mark Heike loivat Femforcen julkisista arkistoista kauan ennen League of Extraordinary Gentlemen -tapahtumaa tai Project: Superpowersia. Sen loivat vuonna 1984, mutta siihen on sisällytetty lukuisia muita luojia, kuten Justice League of America -yhtyeen Steve Orlando. .

9. Savage Dragon

(Kuvan luotto: kuva)

Kunnioita suomalaista.

Erik Larsenin lohikäärme kehitti Larsenin ala-asteella, ja se teki pieniä indie-esiintymisiä ennen kuin hänestä tuli Larsenin perustajan tähti. Kuva otsikko Savage Dragon Vuonna 1993. Ensin minisarjaksi ja sitten jatkuvaksi, Larsenin Savage Dragon on yksi johdonmukaisimmista - luovasti - vain harvoin täytöin ja muutamilla varatarinoilla.

Otsikko todisti äskettäin alkuperäisen Dragonin kuoleman, ja hänet korvasi nyt hänen poikansa Malcolm Dragon. Sankari on muuttanut Kanadaan, mutta jotkut hänen vanhemmat roistonsa, kuten Seeker, seuraavat häntä pohjoiseen, kuten marraskuun 'Savage Dragon #228':ssa.

Ja vaikka Savage Dragon on yksi Imagen perustajanimikkeistä, toinen Image-nimike on ohittanut sen (kuten näet myöhemmin tästä luettelosta), koska tämä aloitti minisarjana, jossa on joitain viiveitä, kun Larsen oli koko yrityksen johtaja.

8. Looney Tunes

(Kuvan luotto: DC)

Bugs Bunnyin, Daffy Duckiin ja muuhun Looney Tunes -ryhmään perustuvia sarjakuvia on julkaistu johdonmukaisesti vuodesta 1941 lähtien, ja DC:n Looney Tunes on jatkanut tätä perinnettä 140 numerolla sen debyyttinsä jälkeen vuonna 1994.

Vaikka Detective Comics ja Action Comics saattaisivat kerätä kunniaa DC:n eniten numeroituina nimikkeinä, tämä kumppaninimi Looney Tunes on jatkunut, ja se on hypännyt esittämään lukuisia hahmoja Warner Bros. -sarjakuva-arkistoissa, mukaan lukien vähemmän tunnetut hahmot, kuten Rocky ja Mugsy. äskettäin Looney Tunes #140:n kanssa.

7. Simpsons-sarjakuvat

(Kuvan luotto: Bongo Comics)

Matt Groeningin Simpsonit on kaikkien aikojen pisin animaatiosarja, ja sen sarjakuvavastine Simpsons Comics on lähellä sitä.

Vuonna 1993 aikakauslehtien sarjakuvasarjojen jälkeen lanseerattu Simpson Comics on nyt sijalla 241 ilman merkkejä hidastumisesta. Vaikka TV-sarjan tiedetään ajoittain viittaavan sarjakuviin, Simpsons Comicsin sarjakuvat menevät siihen syvälle kunnianosoituksilla, vitsillä ja jopa muutamilla kirkkailla lamppuilla.

Menestyksensä myötä Simpsons Comicsista tuli Bongo Comics -yhtiön lippulaiva (joka julkaisee nyt myös Spongebob Squarepants -elokuvan).

6. G.I. Joe: Todellinen amerikkalainen sankari

(Kuvan luotto: IDW)

G.I. Joe: Real American Hero on toiminut vuodesta 1982 tähän päivään, ja numero 245 on tällä hetkellä hyllyillä – mutta se on ainutlaatuinen jäsen tässä, koska sillä oli kieltämättä pitkä tauko. 16 vuotta, tarkalleen.

Toimittaja/käsikirjoittaja Larry Hama esitti nimet, kasvot ja persoonallisuudet pitkään jatkuneelle G.I. Joe lelut lisensoidulla nimellä Marvelissa, ja siitä tuli franchising, joka elää edelleen. Ja Hama on edelleen mukana ja jatkaa työskentelyä sarjan parissa, kun IDW otti sarjanumeron vuonna 2010 Marvelin vuoden 1994 päätökseen jälkeen.

5. Knights of the Dinner Table

(Kuvan luotto: Kenzer & Company)

RPG-pelipöydän ympärillä tapahtuvaan tosielämän draamaan perustuva Jolly R. Blackburnin Knights of the Dinner Table on kulttisuosikkisarjakuvan määritelmä: suurelle yleisölle vähän tunnettu, mutta pieni, luotettava ja tiukka. neulo fanijoukkoa, joka ihailee sitä.

Alun perin vuonna 1990 sarjakuvana aikakauslehden sisällä julkaistu Knights of the Dinner Table nousi tavallisesta tarinasta Blackburnin suureksi painopisteeksi. Alun perin kahden peräkkäisen yrityksen kautta itse julkaistu sarjakuvasarja löysi lopulta pitkäaikaisen kodin vuonna 1997 Kenzer & Companyn kanssa – missä se jatkuu edelleen.

'Knights of the Dinner Table #248' on nyt paikalla, eikä Blackburn ole osoittanut merkkejä hidastumisesta.

4. Spawn

(Kuvan luotto: kuva)

Todd McFarlane's Spawn alkoi tehomittarilla, joka laski Al Simmonsia, mutta numerot ovat nousseet tasaisesti viimeisten 25 vuoden aikana, ja siitä on tullut Image Comicsin pisin, keskeytymätön nimike. Kun 'Spawn #279' on nyt hyllyillä, McFarlane on edelleen 21 ongelmaa ujostunut henkilökohtaisen 300-tavoitteensa rikkomisesta (varjostaa Dave Simin Cerebus) – mutta on silti saavutus, että nykyajan nimike pysyy aseissaan näin.

Vaikka McFarlane on värähtelenyt otsikosta sisään ja ulos useilla eri tasoilla (ja kerran kirjoittanut sen salanimellä), Spawn-sotilaat eri hahmojen kanssa ottavat nimellisen vaipan.

3. Walt Disneyn sarjakuvat ja tarinat

(Kuvan luotto: Disney Comics)

Walt Disney on tunnetusti sanonut yrityksestään: Kaikki alkoi hiirestä. Se tapahtui vuonna 1928, ja pian sen jälkeen – itse asiassa viisi vuotta – Disney laajeni sarjakuvakirjoiksi.

Mikki Hiiri -lehti aloitti vuonna 1933 ja jatkui seitsemän vuotta, mutta 1940-luvulla lanseerattiin Walt Disneyn sarjakuvat ja tarinat vuonna 1940, josta tuli Disney-hahmojen sarjakuvan liikkeellepaneva voima eteenpäin. Alun perin vain uusintapainos sanomalehtisarjoista Silly Symphoniesista, Mikki Hiirestä ja Aku Ankasta, se siirtyi alkuperäiseen materiaaliin vuonna 1942 ja siitä tuli 1950-luvun sodanjälkeisen 1950-luvun Pohjois-Amerikan myydyin sarjakuva, jonka levikki oli pohjoiseen 3 miljoonaa.

Vuosien varrella Walt Disneyn sarjakuvat ja tarinat ovat siirtyneet eri julkaisijoille jatkaakseen – Dellille, Gold Keylle, Whitmanille, Gladstonelle, Gemstonelle, BOOM!:lle, IDW:lle ja jopa omalle Disney Comics -yritykselle jonkin aikaa. Mutta kaikessa, se kantaa mukanaan alkuperäistä jatkuvaa numerointia jopa lokakuun 2017 IDW-numeroon, Walt Disneyn sarjakuviin ja tarinoihin nro 740 asti.

2. 2000 jKr.

(Kuvan luotto: 2000 jKr)

Saatat ajatella sitä talona, ​​jonka tuomari Dredd rakensi, mutta se on enemmän kuin sitä – paljon enemmän.

Kelvin Gosnellin, Pat Millsin ja John Wagnerin vuonna 1975 perustamasta vuodesta 2000 A.D. on tullut Ison-Britannian instituutio ja eksoottinen (ja joskus vaikeasti löydettävä) vetovoima Pohjois-Amerikassa. Vaikka Judge Dredd on sen tähti, kuten Batman ja Detective Comics, hän ilmestyi vasta sen ensimmäisen numeron jälkeen.

Nyt sen kirjastossa on yli 2 000 numeroa, jälkeläisiä, kuten Judge Dredd Megazine, ja Dreddin entisiä hahmoja ovat Rogue Trooper, Slaine, Nikolai Dante ja Strontium Dog. 2000 AD on synkän ja synkän sarjakuvan linnake, joka on ikuisesti ristiriidassa viittaiset seikkailut lammen toiselta puolelta.

Vaikka se hyppäsi useiden kustantajien kautta nykyiseen kotiinsa Rebellionissa, '2000 AD #2058' julkaistiin juuri ja sisältää yhden sen uudemmista luomuksista, Indigo Primen.

1. Beano

(Kuvan luotto: DC Thomson)

Huumorisarjakuvat olivat suuri juttu 1900-luvun alussa, ja ne ovat edelleen vahvoja Yhdistyneessä kuningaskunnassa, sillä DC Thompsonin The Beanosta on ilmestynyt lähes neljä tuhatta numeroa sen 30. heinäkuuta 1938 ilmestyneen debyyttinsä jälkeen. 79 vuoden juoksu on suuri saavutus, mutta kun huomaat, että se on ollut viikoittainen (muutamia satunnaisia ​​poikkeuksia lukuun ottamatta) sarjakuva, se räjäyttää kaiken kilpailun.

Tämä kaikenikäisille tarkoitettu antologia on tehnyt tähtiä Big Eggosta, Biffosta karhusta ja päätähdestä Dennis the Menace (jota ei pidä sekoittaa Hank Ketchamin yhdysvaltalaiseen sarjakuvaan). Se on myös tehnyt hullun tyylisiä parodioita kuuluisista yhdysvaltalaisista sarjakuvasankareista, kuten X-Menistä, Supermanista ja Hämähäkkimiehestä. Ensimmäisen 30 vuoden ajan se sisälsi seikkailumatkoja, mutta ne ovat suurelta osin jääneet sivuun ja suosivat kannesta kanteen -vitsejä, kepposia ja yleistä huumoria.