15 parasta Inside No. 9 -jaksoa, rankattu!

(Kuvan luotto: BBC)

Helvetin hauskojen asetelmistensa ja shokkikäänteiden ansiosta Inside No. 9:stä on nopeasti tullut kulttiklassikko. Reece Shearsmithin ja Steve Pembertonin synkän antologiasarjan lähtökohta on hämmästyttävän yksinkertainen – jokainen jakso tapahtuu paikassa, joka on merkitty numerolla yhdeksän – mutta joka on kuitenkin osoittautunut loputtomasti muokattavaksi. Jos yksi jakso vie sinut ajassa taaksepäin noidan oikeudenkäyntiin, toinen jakso vie sinut samarialaismaiseen puhelinkeskukseen. Ainoa vakio, lukuun ottamatta numeroa 9, on, että voit odottaa yllätystä tai kaksi ennen kuin krediitit rullaavat.

Kun kausi 5 on nyt ohi, GamesRadar+ on yrittänyt melkein uskomatonta: listata parhaat Inside No. 9 -jaksot. Alta löydät 15 suosikkijaksoamme ohjelmasta – pienin spoilerein siltä varalta, että katsot ensimmäistä kertaa. Joten, halusitpa päästä vauhtiin ohjelman parhaiden hittien parissa tai vain poimia klassisia jaksoja katsottavaksi uudelleen, tässä ovat parhaat Inside No. 9 -jaksot – rankattu!

15. 'The Understudy' (kausi 1, jakso 5)

(Kuvan luotto: BBC)

Varhainen kohokohta, 'The Understudy' keskittyy kulissien takana tapahtuviin koettelemuksiin ja koettelemuksiin West Endin Macbethin tuotannossa. Teatteritähti Tony Warner (Pemberton) ja hänen apulaisopiskelijansa Jim (Shearsmith) ottavat halutun samannimisen roolin. Kuitenkin, mikä alkaa näyttelijän egon kuivana pistelynä, muuttuu pian tutuksi tarinaksi.

Tämä jakso jää mieleen, koska juoni heijastelee Shakespearen kuuluisaa näytelmää. Siellä on klassinen viisinäytöksinen rakenne, hahmo, joka on Lady Macbethin sijaissynnyttäjä, ja joitain pahaenteisiä hallusinaatioita, jotka viittaavat tulevaan verenvuodatukseen. Ei sillä, että se olisi suora kerronta – Act V tuo esiin käänteen, jota et tunnista Macbethistä – mutta se on varmasti sarjan parhaiden joukossa.

14. 'The Stakeout' (kausi 5, jakso 6)

(Kuvan luotto: BBC)

Poliisiohjelmat ovat pulleita kohteita helppoon vartaukseen, ja 'The Stakeout' listaa joitain genren ilmeisimmistä trooppeista varhaisessa vaiheessa. Silti tämä laivastonjalkainen jakso ei mene pehmeälle maalille. Loppujen lopuksi se alkaa hautausmaalla, jossa kaksi upseeria viettää yhtä paljon aikaa veganismista/flexitarismista puhumiseen kuin eläkkeelle jäämisestä.

'The Stakeout' esittelee Shearsmithin ja Pempetonin välistä luonnollista suhdetta, jotka tekevät kaksi kuparia juttelemassa autossa 30 minuutin ajan. Pariskunta on työskennellyt toistensa kanssa vuosikymmeniä, ja tämänkaltaiset jaksot korostavat, kuinka paljon heillä on kemiaa, sillä he vaihtavat vivahteita, arvoituksia ja esittelyjä helposti.

13. 'La Couchette' (kausi 2, jakso 1)

(Kuvan luotto: BBC)

Yksi sarjan hauskimmista jaksoista, 'La Couchette' pyörii kuuden ihmisen ympärillä, jotka yrittävät päästä kiinni nukkuvassa junassa. Yksi on työhaastattelussa Maailman terveysjärjestössä; aviopari matkustaa tyttärensä häihin; australialainen reppumatkaaja on tuonut kaverin takaisin keskiyön seuralle; yhdellä henkilöllä on valitettavasti kaasumainen suoli. Ja en ole vielä maininnut ruumista sängyssä 9B...

'La Couchette' toimii, kun saamme käsityksen siitä, keitä nämä hahmot ovat ennen ruumiin löytämistä ja sen jälkeen. Nähdessään heidän kiistelevän nukkumisesta – ja sitten siitä, kuinka käsitellä ruumista – saa paljon naurua, vaikka niihin liittyykin muutama enemmän kehon toimintoja kuin voisi odottaa.

12. Empty Orchestra (kausi 3, jakso 4)

(Kuvan luotto: BBC)

'Empty Orchestra' sijoittuu karaokekopissa, kun ryhmä toimistotyöntekijöitä juhlii pomonsa syntymäpäivää, ja se on yksi Inside No. 9:n kevyemmistä jaksoista. Pomo Roger (Pemberton, joka kuulostaa West Midlandsin aksentilta) humalautuu nopeasti mahdollisimman nopeasti, kun taas hänen henkilökohtainen avustajansa Janet (Emily Howlett) on salainen ihastunut Duaneen, Connien (Tamzin Outhwaite) pahantahtoiseen ihastukseen.

Kun katsot Empty Orchestran ensimmäistä kertaa, odotat, että se kaikki kääntyy hirveän käänteen. Loppujen lopuksi se on ohjelman MO. Tarina etenee kuitenkin reippaasti ja louhii runsaasti gagejä teemakohtaisista kappalevalinnoista. Samalla kun mysteerikirje vihjaa pimeään käänteeseen, jaksossa luovutaan tavallisesta loppunäytöksestä matonveto. Loppujen lopuksi Empty Orchestra on yksi ohjelman ystävällisimmistä jaksoista, ja sen viimeinen otos on niin makea kuin esitys saa.

11. 'Sardiinit' (kausi 1, jakso 1)

(Kuvan luotto: BBC)

Inside No. 9:n avausjakso on vaikuttava useista syistä, mutta aloitetaanpa tärkeimmästä. Komediat ja antologiat vievät yleensä jonkin aikaa löytääkseen jalonsa, kun ne selvittävät, mitä haluavat olla. Harvat ihmiset sanovat, että Friendsin tai Black Mirrorin ensimmäinen jakso on heidän suosikkinsa (ja jos teet niin, olen varma, että tapaan sinut kommenttiosiossa).

Silti 'Sardiinit' on vyöhyke, jossa on paljon hauskoja linjoja, kieroa punaista silakkaa ja kierre, joka tuntuu järkyttävältä ja hyvin kätketyltä pohdittaessa. Kaikki tämä järjestelystä, jossa ryhmä ihmisiä joutuu ahtautumaan kaappiin osana jäänmurtajaa kihlajuhlien aikana. Se on lähes täydellinen intro ja osoitus esityksen tavoitteista, ettei se hiipi kymmenen parhaan joukkoon.

10. 'Love's Great Adventure' (kausi 5, jakso 3)

(Kuvan luotto: BBC)

Vaikka Inside No. 9 tunnetaan viime hetken paljastuksistaan ​​ja makaabereista lyönneistään, tämä viimeisimmän kauden huippukohta on havaittavissa, koska molemmat puuttuvat. Sen sijaan se on elliptinen tyyli, joka antaa meille lyhyen kohtauksen jokaisesta joulukuun päivästä joulua edeltävänä aikana. Näemme Trevorin (Pemberton) ja Julian (Debbie Rush) hiljaisen keskustelun rahan säästämisestä lahjoja varten sekä heidän jakavan perheen aterioita tyttärensä ja pojanpoikansa kanssa.

Tarinan edetessä, kuten perinteinen tiskialtaan draama, saamme tietoa perheen kamppailuista, mutta myös heidän halustaan ​​tukea toisiaan, vaikka rajat ylittyvätkin. Pemberton ei ole koskaan ollut parempi, maadoittanut hahmonsa tavalla, joka saa hänet tuntemaan olonsa tuskallisen todelliseksi, jolloin jokainen kohtaus, jonka hän jakaa poikansa Patrickin (Bobby Schofield) kanssa, resonoi entistä voimakkaammin.

9. 'Cold Comfort' (kausi 2, jakso 4)

(Kuvan luotto: BBC)

Sisarensa kuoleman jälkeen Andy (Pemberton) päättää ryhtyä vapaaehtoiseksi Comfort Support Line -puhelinkeskukseen. Vaikka hänen ensimmäiset puhelunsa tulevat yleensä PPI-roboteista, hän saa lopulta puhelun Cholelta, 16-vuotiaalta, joka otti yliannostuksen. Sieltä tarina poikkeaa erityisen synkkää polkua pitkin, kun näemme, kuinka tämä kutsu vaikuttaa Andyyn.

'Cold Comfort' erottuu joukosta sen tyylikkyyden ja sisällön ansiosta. Kaikki toiminta näkyy joko verkkokameran Andyn pöydällä tai CCTV-kameroiden kautta rakennuksen ympärillä, mikä saa sinut tuntemaan, että kuuntelet luvattomasti uskomattoman yksityisiä puheluita. Samaan aikaan tarinan jännitys kiehuu vähitellen tehokkaasti synkälle kiehumispisteelle, kun kaikki näennäiset löysät langat kutoutuvat yhteen.

8. 'The Devil of Christmas' (kausi 3, jakso 1)

(Kuvan luotto: BBC)

Kuten otsikosta voi päätellä, tämä jakso on joulun erikoisuus, ja uskomattoman synkkä. Jos avausminuuteissa vihjataan, että saamme 70-luvun brittiläistä kauhua, jossa on 4:3-kuvasuhde ja joitain ylimitoitettuja karikatyyrejä, elokuvan ohjaajan puheenvuoro paljastaa, että se tulee olemaan paljon metallisempaa. kuin yksinkertainen pastissi.

Mainittu ohjaaja on Dennis Fulcher, jota emme koskaan näe, mutta jonka äänenä on Derek Jacobi. Hänen ytimekäs kommenttinsa on leikkisä, ja hän saa useita vitsejä hänen (tahallaan) hammy-elokuvastaan ​​Krampuksesta. Eräs anekdootti siitä, että näyttelijät eivät koskaan syö ruokaa kuvaamisen aikana, on erityisen hauska. Hetken aikaa näyttää siltä, ​​​​että Jacobin kommentit ovat sarjan tunnusomainen käänne, mutta kammottavan synkkä loppuesitys todistaa toisin. Kauhufanit rakastavat sitä, mutta se ei ehkä ole perheen suosikki jouluaterian jälkeen.

7. 'Dead Line' (kausi 4, jakso 7)

(Kuvan luotto: BBC)

TV:n suoran jakson luominen on parhaimmillaan riittävän vaikeaa, mutta mikä tekee tästä Halloweenista erityisen kiehtovan, on se, että se on suora jakso, joka onnistui sisällyttämään tarinaansa teknisten ongelmien haamuja. Se, mikä alkaa (tahallaan) tylsänä tarinana eläkeläisestä, joka löytää kadonneen puhelimen, muuttuu nopeasti joksikin pelottavammaksi, sillä äänen katoaminen tarkoittaa, että sen sijaan on esitettävä vanha toisto. Sekään ei mene aivan suunnitelmien mukaan, sillä sitten siirrymme eri kameroille ympäri studiota ja ikuistamme näyttelijöitä, jotka odottavat pukuhuoneessaan, toivoen teknisen vian laantuvan.

Ei voida kiistää, että 'Dead Line' toimi parhaiten sen ensimmäisen suoran lähetyksen aikana. Esimerkiksi Shearsmith ja Pemberton olivat twiittaamalla jakson aikana osana sitä . Sen näkeminen on täytynyt olla jännittävää (valitettavasti tajusin sen vain kiinni ottamisesta), mutta se ei tarkoita, että vitsit ja mahdollinen kauhu eivät päätyisi. Kuultuaan version Shearsmithin kuvailevan, että heidän oli aloitettava esitys uudelleen klo 11:llä 'säälittäväksi' ja katsomaan sitten hänen GoPro-yönäkönsä, kun häntä jahtaavat studion läpi. jotain on loputon uudelleenkatseltava Halloween-herkku.

6. 'Bernie Cliftonin pukuhuone' (kausi 4, jakso 2)

(Kuvan luotto: BBC)

Naimisiin meneminen draaman ja naurun kanssa on eräänlainen Inside No. 9 -erikoisuus, ja tämä osa on ehkä täydellinen yhdistelmä näitä kahta elementtiä. Tarina seuraa Morecambe- ja Wise-tyyppistä kaksoisnäyttäjää, jotka tapaavat uudelleen 30 vuoden jälkeen, mutta joilla on vaikeuksia saada yhteyttä uudelleen. Crackers (Pemberton) kaipaa kirkkaan rutiinin loistopäiviä, kun taas Cheese (Shearsmith) on siirtynyt eteenpäin ja johtaa menestyvää liiketoimintaa.

Jakson kulkiessa vanhojen osien ja nykyisten tunteiden läpi, on vaikea olla värähtelemättä kikatuskohtausten ja levoton tunteen välillä, että tuhoisa paljastus on aivan nurkan takana. Kun sanottu maton veto tulee, se on aidon paatos hetken, kun saamme tietää, mikä toi Cheesen takaisin hänen entiseen komediakumppaniinsa. Tämä on yksi sarjan harvoista jaksoista, joissa nyyhkytys on todennäköisempää kuin haukkuminen.

5. 'Diddle Diddle Dumpling' (kausi 3, jakso 5)

(Kuvan luotto: BBC)

Vaikka Inside No. 9 tunnetaan fantastisesta kirjoituksestaan, 'Diddle Diddle Dumpling' sisältää myös joitain sarjan silmiinpistävimmistä kuvista ohjaaja Guillem Moralesin misansceen käytön ansiosta. Se, mikä alkaa aluksi hassulta langalta, kun David (Shearsmith) on pakkomielle talonsa eteen jätettyyn yksittäiseen kenkään, muuttuu pian levottomaksi kelloksi, kun hänen päättäväisyytensä löytää sen omistaja ajaa kiilan hänen ja hänen vaimonsa Louisen (erinomainen Keely) väliin. Hawes).

Morales täyttää jokaisen otoksen esinepareilla ja antaa useimmille kuville symmetrian tunteen ja lisää samalla Davidin ahdistusta kodin löytämisestä yhdelle kengille. Ääniraidalla on myös Vivaldin Four Seasons -kappaletta – siisti temppu, joka korostaa tarinan viimeisiä hetkiä. Riittää, kun sanotaan, ettet unohda niitä kiireessä, sillä Davidin pakkomielle todellinen syy paljastuu.

4. 'To Have and To Hold' (kausi 4, jakso 4)

(Kuvan luotto: BBC)

'To Have and To Hold' on yksi niistä Inside No. 9:n jaksoista, jotka voivat heilahtaa mihin tahansa suuntaan. Se seuraa kamppailevaa pariskuntaa Harriet (Nicola Walker) ja Adrian (Pemberton), kun he yrittävät korjata avioliittoaan. Varhaiset kohtaukset irrottavat hitaasti parin historiaa paljastaen, miksi Adrian kamppailee ollakseen läheinen Harrietin kanssa. Kuitenkin juuri silloin, kun luulet saavasi sen kiinni, toisen näytöksen käänne muuttaa jakson dynaamisen kokonaan ja siirtyy kotimaisesta draamasta joksikin paljon synkemmäksi.

Tapahtumien käänteestä huolimatta 'To Have and To Hold' onnistuu naulaamaan sävymuutoksen. Eräänä kiusallisena hetkenä näkee Harrietin yrittävän sytyttää uudelleen kipinän värähtelevän näyttävästi hauskimmalla mahdollisella tavalla, kun taas yllätysmatka johtaa yhteen esityksen jännittävimmistä hetkistä. Jos voit vatsaa Pot Noodlea tämän jälkeen, olet tehty vahvemmista asioista kuin minä.

3. 'A Quiet Night In' (kausi 1, jakso 2)

(Kuvan luotto: BBC)

Toinen varhainen kohokohta, 'A Quiet Night In' on jotain samanlaista kuin Michael Mann ohjasi Laurel and Hardy -sketsin. Kaksi onnetonta murtovarasta (Shearsmith ja Pemberton) yrittävät murtautua taloon varastaakseen arvokkaan maalauksen – kaikki samalla kun omistaja (Dennis Lawton) on vielä sisällä. Seuraavassa on sarja lähes täydellisiä eskalaatioita, kun pariskunta kohtaa liiketunnistimen valot, ihastuttavia koiria, riidan omistajan ja hänen (oletetun) kumppaninsa välillä sekä epäilyttävän hyvin ajoitetun siivoustarvikemyyjän vierailun.

Mikä todella saa tämän jakson laulamaan, on tosiasia, että se on täysin hiljainen. Kaaoksen avautumisen katseleminen vain diegeettisen musiikin ja (erittäin) ilmeikkäiden kasvojen kera tekee tästä täydellisen mellakan siitä hetkestä lähtien, kun näemme murtovarkaiden kävelevän puutarhaan, mikä tekee nopeasta lopusta vieläkin järkyttävämmän…

2. 'Sfinksin arvoitus' (kausi 3, jakso 3)

(Kuvan luotto: BBC)

Luultavasti Inside No. 9:n synkisin jakso, 'The Riddle of the Sphinx' näyttää aluksi siltä, ​​että se on tyrmäävä oodi salaperäisille ristisanatehtäville. Se alkaa siitä, että Nina (Alexandra Roach) murtautuu professori Squiresin (Pemberton) toimistoon – joka myös laatii viikoittaiset salaperäiset ristisanatehtävät opiskelijapaperille – yrittääkseen oppia vastauksia viimeisimpään aivoharjoitteluunsa. Huolimatta Ninan iltaretkestä toimistoonsa, Squires ihailee häntä yrittäessään opettaa häntä ratkaisemaan sen itse.

Nopeasti käy ilmi, että parilla on taka-ajatuksia, ja he molemmat pelaavat kissan ja hiiren peliä, jossa johtoa vaihdetaan rutiininomaisesti keskenään. Vasta professori Tylerin (Shearsmith) esittelyssä jakso todella saa käänteen häiritseväksi. Paljastukset pinoavat toistensa päälle, kun huomaamme, kuinka yhteneväiset kolmikko ovat. Viimeinen, ristisanatehtävään kätketty pilkunmusta vitsi on yhtä tyydyttävää kuin itse mystiikan ratkaiseminen.

1. 'The 12 Days of Christine' (kausi 2, jakso 2)

(Kuvan luotto: BBC)

Inside No. 9:n paras jakso tulee aina olemaan keskustelun aiheena – loppujen lopuksi esitys vaihtelee tyylien välillä johdonmukaisesti – mutta 'The 12 Days of Christine' on meidän valintamme. Se sisältää kaiken, mikä tekee esityksestä niin loistavan: vatsa nauraa varhain, hiipivä kauhu keskellä ja hetki, joka vaivattomasti uudelleenkontekstualisoi kaiken lopussa.

Kaiken keskiössä on Sheridan Smithin voimakas esitys samannimisenä Christinena, kun katsomme hänen kypsyvän jakson pituuden ajan. The 12 Days of Christine ennen jokaista muuta jaksoa on viimeinen hetki, jolloin kaikki palaset kohtaavat yhteen – selkeyden hetki, kun tajuat, mistä tarinassa todellisuudessa on ollut kyse (emme spoilaa tässä mitään, mene vain katsella!).

Yhtä tehokas toistuvassa katselussa kuin ensimmäiselläkin kerralla, 'The 12 Days of Christine' on edelleen sarjan liikuttavin jakso jonkin matkan päässä, ja meidän valintamme Inside No. 9:n parhaaksi jaksoksi.

Haluatko lukea lisää GR+:n sijoituksista? Tässä on parhaat Rick and Morty -jaksot ja paras It's Always Sunny in Philidelphia -jaksot !