Ei Country For Old Men -arvostelua

Tom ja Jerry, juusto ja keksejä, Torvill ja Dean… Joidenkin asioiden on tarkoitus mennä yhteen. Lisää tähän luetteloon Coen Brothers ja Cormac McCarthy, tuhoisat, epätoivoiset, intensiivisen väkivaltaiset maisemat, jotka jälkimmäisen romaaneissa niin säälimättömästi esiin tuodaan ja jotka sopivat yhteen synkän maailmankuvan kanssa, joka esitettiin edellisen kimaltelevissa rikostrillereissä.





Niin upea kuin McCarthyn vuoden 2005 samanniminen romaani epäilemättä onkin, hän on kirjoittanut parempia kirjoja: Blood Meridian (valinnainen Ridley Scott) ja The Road (John The Proposition Hillcoat) nostivat 74-vuotiaan nykyaikaisten amerikkalaisten kirjailijoiden kärkeen. . Mutta se on No Country For Old Men, joka sopii parhaiten Coeneihin, sen terävä ajan- ja paikantaju, matalat hahmot, Jenga-juonti, mustaa mustempi huumori ja värikäs, naturalistinen dialogi (Se on sotkua, eikö?… Helvetti, jos se ei ole, niin se käy, kunnes sotku tulee tänne) muistuttaa veljien neo-noireja. Fargo on erityisen ilmeinen viitekohta, eikä vain siksi, että Ei maata -juonen mukaan kukaan ei harkitse rikosta tullakseen joksikin vain huomatakseen olevansa hälyttävästi poissa syvyydestään, jota jahtaavat hellittämättömät tappajat ja pikkukaupungin sheriffi, joka on annettu kotikehitykselle. filosofia.

Ei, osuvampi vertailu on, että No Country kaikesta verenhimostaan ​​ja epätoivostaan ​​huolimatta jakaa Fargon maailman väsyneen ihmisyyden. Ja niin on, että Coenien 12. piirre tulee luodinkestäväksi työhönsä suunnatuille töksähdyksille ja naksutuksille liian usein. Glib? Ei. Omahyväinen? Ei mahdollisuutta. Otettu elokuvista elämän kustannuksella? Ei tällä kertaa – No Country tasapainottaa rakkautta tyylilajeihin, virkistävää tekniikkaa ja jännittäviä, ytimekkäitä lavasteita, syvää kiintymystä ihmisiä kohtaan ja horjumatonta moraalista tarkoitusta.

Ensimmäinen tunti on poikkeuksellinen – itsevarma ja täydellinen, kun se paljastaa kolme juonen säiettä, jotka väistämättä kietoutuvat toisiinsa. Pidätetty Anton Chigurh (Javier Bardem) pakenee poliisisaattajaansa ja tappaa viattoman ohikulkijan karjan tainnutuksella. Trailerin roska-cowboy Llewelyn Moss (Josh Brolin) törmää kasaan ruumiita, heroiinia ja 2 miljoonan dollarin käteistä Texasin autiomaassa. Ja jyrkkä, tunnollinen sheriffi Ed Tom Bell (Tommy Lee Jones) saapuu molemmille rikospaikalle liian myöhään, hänen rypistyneet, hupulliset silmänsä kapenevat, kun hänen avauspuheenvuoronsa surkeat sanat hahmottelevat hänen velvollisuuksiaan lainvalvojana, kaikuvat katsojien mielessä: Ihminen täytyy asettaa hänen sielunsa vaaraan. Hänen täytyisi sanoa: 'OK, minä olen osa tätä maailmaa...'



Näennäisesti takaa-ajoelokuva, jossa Moss pakenee tuhoutumatonta, melkein epäinhimillistä Chigurhia (sopimusmurhaaja, haamu vai koston enkeli?), kun Bell jää jäljessä ja vaeltelee masentuneesti sotkuisesta ruumiista toiseen. No Country löytää myös aikaa meditoida. ihmisen moraalisesta ja henkisestä konkurssista. Se on liikuttava, melankolinen kuva, joka sijoittuu Texasiin vuonna 1980, mutta puhuu tämän päivän Amerikasta, ja se jongleeraa ihmeellisesti korkeaa viihdearvoa – hautaushuumoria, polttavaa toimintaa, tukehtuvaa jännitystä – valitettavalla sävyllä, kun se pureskelee synnin ja lunastuksen, rakkauden teemoja. ja väkivalta, kohtalo ja vapaa tahto. Näissä hiljaisemmissa kohtauksissa elokuva löytää aikaa hengähtää. Roger Deakinsin esimerkillinen valokuvaus vangitsee kiillotettujen aavikkomaisemien mahtavuuden ja majesteettisuuden, kun taas Carter Burwellin karua, kummittelevaa musiikkia käytetään niin säästeliäästi, että todellinen ääniraita on tasangoilla puhaltava tuuli. Varsinkin elokuvan ensimmäinen puolisko on riisuttu ja puhdistettu staattisuudesta, ja sen voimakkaat kuvat on omistettu sanojen ja tekojen välisille hiljaisille tiloille. Yleisö voi haistaa pölyn, tuntea tuulen pyytämän hiekan piston… ja sitten toiminta kääntyy pilaantuneiden huoltoasemien ja tahmeiden motellihuoneiden hämärään maailmaan, jossa täplisistä lakanoista leijuu hien haju, kun Moss pukee haavoja, sahaa haulikkoja ja nykii verhoja. .

Kun annetaan muutama sana leikkiä (mutta jokainen niistä on kielen ympärillä pyörittämisen arvoinen), Brolin on ilmestys, joka lisää hänen hyvää työtään American Gangsterissa julistaakseen olevansa todellinen näyttelijä. Jones nimellisenä vanhanajana tuo sahalaitaisen reunan McCarthyn surullisiin sanoihin, vaikka hänen vuoronsa Paul Haggisin elokuvassa Elan laaksossa tekee hänestä Oscarin edelläkävijän. Ja Bardem on sarjan paras, hänen kalpeat, rypyttelevät, moppipäälliset psykoosi halkeilevat vinosti virneensä kimaltelevien silmien alla.

Coenien paras elokuva? Jeeesss… Ei. Tuo nimike kuuluu edelleen Miller’s Crossingille. Kuitenkin, jos tällainen kysymys vaatii ajattelutaukoa, puhuu paljon: No Country For Old Men on välitön klassikko.



Virtuoosi. Neulanterävien periaatteiden, hiusristikon tarkkuuden ja tukahduttavan jännityksen elokuvana tämä Coens-stunner iskee kuin karjan ase silmien väliin.

Lisätietoja

Käytettävissä olevat alustatElokuva
Vähemmän