211service.com
John Carpenterin haastattelu: 'En ole suurin elokuvistani puhumisen fani - mutta tehdään se'
Chris Malbonin John Carpenterin kuvitus (Kuvan luotto: Tulevaisuus)
John Carpenter -haastattelumme ilmestyi ensimmäisen kerran vuonna Yhteensä elokuva aikakauslehti - tilaa lehti tästä eksklusiivisempia uutisia, arvosteluja ja ominaisuuksia.
Vietä aikaa Film Twitterissä tarpeeksi kauan, ja lopulta törmäät johonkin, joka poseeraa leuan raapijana: 'Kumpi ohjaaja on vastuussa klassisten elokuvien pisimmästä, katkeamattomasta sarjasta?' Tapauksia on tehtävä monille elokuvantekijöille: Coppola, Kurosawa, Nolan, Villeneuve; mutta harvat pitävät John Carpenterille kurpitsakoteloitua kynttilää. Vuoden 1976 Assault On Precinct 13:n ja 1988 They Liven välillä Carpenter teki 12 elokuvaa, joista useimpia pidetään nykyään kaikkien aikojen elokuvana, vaikka nykyyleisö ja kriitikot harvoin tunnustavat niitä sellaisiksi.
Carpenter oli tuottelias, ja sitten jotkut. Moni, moni, monitavuinen, hän tavallisesti ohjasi, kirjoitti, tuotti ja sävelsi musiikin piirteisiinsä. Hän oli 28-vuotias, kun hän kirjoitti käsikirjoituksen Precinct 13:lle kahdeksassa päivässä, ja vain 30-vuotias, kun hän muutti kauhun lopullisesti Halloweenin myötä. Hän oli ihmelaji saadakseen Damien Chazellen näyttämään myöhäiseltä kukkijalta. Nykyään hänet olisi tulvinut rikkinäisillä sopimuksilla, joilla hän ohjaisi menestysfilmisarjan hintaa, tai häntä kohdeltiin Tarantinon auteur-kunnioituksena. Vuonna 1982 The Thingin pommituksen jälkeen hänet jätettiin Firestarterin johtajaksi.
Jos Carpenteria ei juhlittu riittävästi kukoistusaikanaan, siitä ei ole enää vaaraa. Kesäkuun lopulla käydyn tunnin mittaisen keskustelun aikana Total Film heittelee vapaasti sanoja kuten 'mestariteos' ja 'magnum opus' kuvaillessaan töitään – kiitosta hän ottaa vastaan ystävällisesti, mutta ei niin mukavasti. 90-luvun floppien jälkeen Carpenter rakastui elokuvien tekemiseen. Hänen suhteensa työhönsä on lievästi sanottuna monimutkainen. Tiedätkö, en ole suurin [elokuvistani] puhumisen fani, Carpenter sanoo puhelimessa kotoaan. Mutta tehdään se.
Jos on yksi projekti, josta Carpenter puhuu tänään, se on Halloween Kills. Myöhästyneen Halloweenin jatko-osa (2018) näkee Carpenterin palaavan sekä säveltäjänä että vastaavana tuottajana. Uuden trilogian ohjaaja David Gordon Green arvostaa Carpenterin panosta yli lähes kaikkien muiden ja kertoo TF:lle: Se ei ole kuin kasvottomien studiojohtajien komitea, joka antaisi sinulle muistiinpanoja, vaan nero, joka loi sarjan! Se saa sinut näyttämään hyvältä. Carpenter, melko vaatimattomasti, näkee roolinsa EP:nä eri tavalla: Kaikki kommentoivat, kun elokuva on valmis. Joten teen samoin kuin kaikki muutkin. Se on tylsää, mutta niin se menee.
Hän ei ehkä ole valmis taputtamaan omaa selkäänsä, mutta Carpenter kerää innokkaasti kehuja muille: Green on mahtava ohjaaja! ja Halloween Kills slasher -elokuva 10 kertaa! Se on elokuva, johon hän on innoissaan liittyessään, varsinkin koska hänen ei enää tarvitse kärsiä ohjauksen paineista ja hän voi työskennellä elokuvan parissa sellaisessa roolissa, josta hän edelleen nauttii – maestrona sen nostalgisen, uhkaavan partituurin takana poikansa Codyn rinnalla. ja kummipoika Daniel Davies. Kokeilimme tällä kertaa erilaisia ääniä. Annamme elokuvan ohjata meitä, hän sanoo. Ja se on hauskaa. Olen erittäin, hyvin ylpeä tästä partituurista – ja elokuvasta. Tällaisia kauhuelokuvien pitäisi olla.
(Kuvan luotto: Universal)
Tällaisia kauhuelokuvien pitäisi olla.
John Carpenter
Toisessa elämässä Carpenter saattoi seurata isänsä jalanjälkiä ja ryhtyä itse musiikin professoriksi, mutta Forbidden Planetin katselu vuonna 1956 johdatti hänet eri polulle. Se oli minusta järkyttävää, hän muistelee. Kaikki siitä, varsinkin koska siinä oli elektroninen ääniraita. Tuntui kuin olisin juuri saanut LSD:tä. Ajattelin: 'Vau, minun on tehtävä tämä.' USC School of Cinematic Artsissa hän oppi tekemään putkityöt ja aloitti työskentelyn hänen ensimmäisestä pitkästä elokuvastaan - scifi-komediasta Dark Star. Neljän vuoden aikana 60 000 dollarilla kappaleiksi kuvattu Carpenter pitää Dark Star -elokuvaa opiskelijaelokuvana, josta on tehty pitkä elokuva, vaikka harvoja opiskelijaelokuvia pidetään nykyään kulttiklassikoina.
Carpenter seurasi Dark Staria Rio Bravon inspiroimassa Assault On Precinct 13:ssa vuonna 1976. Muuta kuin seurustelu MPAA:n kanssa, joka vastusti edelleen järkyttävää kohtausta, jossa Frank Doubleday's Warlord ampuu kylmäverisesti nuoren tytön hänen ollessaan puristaa jäätelöä, Carpenter muistaa elokuvan – hänen ensimmäisen otoksensa aikataulun mukaan vain 20 päivässä – poikkeuksellisen kovana työnä: minulla ei ollut aavistustakaan, kuinka vaikeaa siitä tulee. Mutta sain käyttää Panavision-laajakuvaa, josta pidin.
Seuraavat 12 vuotta olisivat Carpenterin uran hedelmällisin ja vaativin yksinkertaisesta, mutta yllättävästä syystä. Kun aloin [tehdä elokuvia], pelkäsin, etten aio tehdä sitä uudelleen, hän myöntää. Koko elämäni tavoitteeni oli olla ammattimainen elokuvaohjaaja ja ansaita siitä elantonsa. Joten kun tuli elokuva tai kaksi elokuvaa, sanoin kyllä. Työskentelin kuin koira. Vuonna 1978 Carpenter kuvasi sekä Halloweenin että Elvisin – kolmen tunnin tv-elokuvan, jossa on kymmeniä paikkoja ja puhuvia osia. Olin niin väsynyt. Mutta en vain voinut sanoa ei. Varsinkin kun olet nuori ja aloittanut, et voi sanoa ei.
Tulevasta paineesta huolimatta Carpenter muistaa Halloweenin hauskimpana ohjaajana. Se oli räjähdys. Olimme vain joukko lapsia, jotka tekivät elokuvaa. Mikään ei ole ollut samanlaista sen jälkeen. Se on aina ollut kipua! Halloween olisi jatkossakin ilmiö, mutta se oli kaikkea muuta kuin menestys siellä, missä Carpenter seisoi. Luulin tehneeni pommin Halloweenina. Vakavasti, tein, hän sanoo ja tuplasin. Aluksi se oli alueellinen julkaisu. Ja se sai joukon huonoja arvosteluja. Jotkut heistä otin sydämeeni: 'Carpenter ei pärjää näyttelijöiden kanssa.' Voi luoja. Vasta elokuvan New Yorkin julkaisun jälkeen suusta suuhun levisi. Mutta silloin en tiennyt, joten otin edelleen töitä oikealta ja vasemmalta.
Halloweenin kannoilla The Sumusta tuli yksi Carpenterin harvoista kiistattomista lipputuloista, mutta se oli melkein haaksirikko, ja Carpenter oli syvästi tyytymätön elokuvan ensimmäiseen leikeeseensä. Olin joillain alueilla liian kovakätinen. Olin nainut sen, ollakseni rehellinen sinulle. Ja tajusin: 'En voi päästää tätä ulos tällä tavalla. Minun täytyy tehdä paremmin. Niin teimme. Mitä tulee pahamaineiseen vuoden 2005 remakeen: olin iloinen, koska minun ei tarvinnut tehdä mitään ja sain taas palkan – se oli aivan mahtavaa!
(Kuvan luotto: AVCO Embassy Pictures/Studiocanal/Rialto Pictures)
Snakesta on luultavasti kolmas tai ehkä jopa neljäs tarina.
John Carpenter
Carpenterin määrittävä yhteistyökumppani 80-luvulla oli entinen Disney-lapsi nimeltä Kurt Russell. Pari ystävystyi nopeasti ammattitaidolla Elvis-elokuvan tekemisen aikana ja palasi yhteen Escape From New Yorkissa, joka oli 6 miljoonan dollarin budjetilla Carpenterin kunnianhimoisin projekti tuolloin. Työskentely Ernest Borgninen ja länsimaisen ikonin Lee Van Cleefin kanssa innosti Carpenteria, kun taas Escape From LA on hänen ainoa jatko-osansa ohjaajana. Onko Snake Plisskenillä erityinen paikka hänen sydämessään? Hän on hahmo, josta Kurt pitää intohimoisesti. Hän sai minut tekemään jatko-osan', hän sanoo. 'Snakesta on luultavasti kolmas tai jopa neljäs tarina. En tiedä selviämmekö koskaan, mutta mielestäni hän ansaitsee sen.
The Thing – tai pikemminkin The Thingin vastaanotto – olisi käännekohta Carpenterin uralla. Kuvaaminen paikan päällä Alaskassa ja Rob Bottinin vaativilla erikoistehosteilla olisi voinut olla katastrofi, mutta Universal tuki hyvin, kun hän kävi läpi samanlaisen kokemuksen Jawsista – elokuvasta, joka osoittautui kaikille osapuolille hyväksi. Studiolla oli suuria ongelmia elokuvan nihilistisen lopun kanssa. Itse asiassa keksimme lopulliset rivit siellä paikan päällä, Carpenter muistelee. Universal, kun he näkivät, mitä olimme tehneet, sanoi: 'Etkö voi olla voittoisa täällä?' Minulla oli paljon paineita muuttaa se. Tarpeetonta sanoa, että Carpenter piti kiinni aseistaan. Ja syvimmin The Thingin kaupallisessa epäonnistumisessa on se, että elokuva oli juuri sellainen elokuva, jonka Carpenter visioi, ilman kompromisseja. Kaikki vihasivat sitä, kun se ilmestyi, koska oli niin pimeää. Se on kaiken loppu. Tarkoitan, tule!
Vaikka se ei ollut Carpenterin uran loppu, se varmasti tuntui siltä jonkin aikaa. Minut erotettiin Firestarterista The Thingin takia. He potkaisivat perseeni jalkakäytävälle. Joten etsin työtä ja tein Christine. Vuotta myöhemmin Carpenter palasi Hollywoodiin ohjattuaan Starmanin – elokuvan hänen ohjaushytissään, mutta josta hän sai valtavirran menestystä. Se oli tilaisuus tehdä romanssi. On hämmästyttävää, että se tuli mukaan. Jeffin kanssa oli uskomatonta työskennellä.
Bridges oli Oscar-ehdokkaana suorituksestaan, ja Starmanin menestys antoi Carpenterin saada uuden vasemman kentän projektin liikkeelle: Suuri ongelma Pikku Kiinassa . Rakastin kung fu -elokuvia heti ensimmäisestä näkemästäni – Five Fingers Of Deathista. Voi luoja, se oli vain iloa. Shooting Big Trouble… oli yhtä ilahduttavaa Carpenterille, mutta samaa ei voida sanoa työskentelystä elokuvan parissa 20th Century Foxin kanssa – täynnä kokemus, joka sai Carpenterin luopumaan suurista studioelokuvien tekemisestä. On Big Trouble… Työskentelin studion johtajan kanssa, joka oli tarkoituksellisesti julma ihminen. En vain halunnut käsitellä sitä enempää.
(Kuvan luotto: 20th Century Studios)
Rakastin kung fu -elokuvia heti ensimmäisestä näkemästäni
John Carpenter
Carpenter löysi tilapäisesti kodin riippumattomasta tuotantoyhtiöstä Alive Filmsistä, joka tarjosi hänelle yksinkertaisen sopimuksen: säästävän 3 miljoonan dollarin budjetin vastineeksi täydellisestä luovasta hallinnasta. Prince Of Darkness oli ensimmäinen projekti, jonka tuloksena oli Quatermassin inspiroima teologian ja teoreettisen fysiikan törmäys. Darknessa seurasi nopeasti They Live – ensimäinen huuto Reaganomicsia vastaan, josta on tullut yhä tärkeämpää vuosien varrella, mikä huvittaa Carpenteriä, koska sillä on keskellä suuri taistelu, jolla ei ole mitään tekemistä minkään kanssa! The Live -kuvaa on käytetty antikapitalistisessa protestitaiteessa, mutta viime vuosina Carpenter on huomannut leimaavansa pois vääriä lukemia työstään. Oikea siipi yrittää omaksua elokuvan omakseen. He luulevat, että muukalaiset ovat juutalaisia. Vitun tähden – tulkaa, idiootit!
Jälkeenpäin katsottuna They Live oli erään aikakauden loppu. Kesti neljä vuotta, ennen kuin hänen seuraava elokuvansa – Näkymättömän miehen muistelmat – pääsisi valkokankaille, ja sitä seuranneet elokuvat eivät suurelta osin onnistuneet vangitsemaan hänen 80-luvun kukoistusajan luovaa henkeä. Lopulta hän palasi loppuun vuoden 2001 Ghosts Of Mars -elokuvan jälkeen (en tykkää nousta aamulla. Nukun mieluummin sisällä.) ja ohjasi elokuvaa uudelleen vasta vuoden 2010 The Ward -elokuvassa. Mikä houkutteli hänet takaisin? Paine. Pelkkää painostusta, hän myöntää. Ja sain työskennellä todella lahjakkaiden nuorten naisten kanssa.
Carpenterin tilanne muuttui dramaattisesti vuonna 2015, kun hän selvisi melko vakavasta sairaudesta. Vuosien aikana, kun hän on keskittynyt asioihin, jotka tekevät hänet onnelliseksi: nimittäin videopeleihin (hän on tällä hetkellä Assassin's Creed: Valhalla ja Fallout '76 -pelissä) ja musiikki. Aiemmin tänä vuonna hän julkaisi neljännen studioalbuminsa Lost Themes III:n, ja uuden Halloween-trilogian parissa tekemänsä työnsä lisäksi Carpenter sanoo suostuneensa tekemään toisen elokuvan myöhemmin tänä vuonna. Hän ei myöskään sulje pois paluuta kameran taakse. Se on työn alla. Ajattelen sitä aina. Odotan aina projektia, joka olisi hieno. Tekisin sen toki, mutta olosuhteiden on oltava oikeat. Rahaa on oltava tarpeeksi ja aikaa on oltava tarpeeksi. Hänellä on jopa idea, ja hän vain vitsailee puoliksi: Kurtin joulupukki nyt – haluan yrittää saada hänet näyttelemään pahaa joulupukkia! Minusta hän olisi mahtava.
Mitä tulee Halloweeniin, David Gordon Greenin trilogian viimeinen elokuva ilmestyy vuonna 2022, joten Carpenter saattaa jättää Haddonfieldin lopullisesti taakseen. Mutta aina realistina hän ei näe tätä Michael Myersin tien päätteeksi. Haluaisin varoittaa sinua siitä, että jos Halloween Kills ja Halloween Ends tienaavat rahaa, en tiedä oletko todella nähnyt lopun [nauraa]. Ehkä osallisuudestani! Ehkä he sanovat: 'Haluamme uuden lähestymistavan. Otetaan tämä perä pois täältä!’ Mitä tahansa… Katso, olen muuttanut koko tunteeni myöhemmin elämässä. Syleilen kaikkea. Kaikki on ihanaa.
Halloween Kills saapuu Iso-Britannian ja Yhdysvaltojen elokuvateattereihin 15. lokakuuta. Katso lisää Halloween KillsistäongelmaTotal Filmistä.