Kaikkien aikojen parhaat Jim Leen luomukset

(Kuvan luotto: DC/Marvel)

Jim Lee on kiistatta suosituin amerikkalainen sarjakuvataiteilija viimeisten 30 vuoden aikana. Hän on myös ylivoimaisesti suurimman supersankarisarjakuvan kustantajan johtaja DC:n luovana johtajana/kustantajana.

Yli 30 vuoden aikana hän on luonut A-listan hahmoja DC:lle, Marvelille sekä omia luojansa omistamia sankareita WildStormissa.

Ja juhlimaan elinikäistä sarjakuvasaavutusta, tarkastelemme hänen erilaisia ​​panoksia medialle.

Tässä on katsaus Leen kymmeneen parhaaseen luomukseen ja yhteistyöhön.

10. Jumalallinen oikeus

(Kuvan luotto: DC)

Jim Leen viimeinen suuri luomus WildStormille oli vuoden 1997 Divine Right, ja erityisesti sen vastahakoinen sankari Max Faraday.

Indiana Jones -maista arkeologista taustatarinaa ja raskaita kristillisiä sävyjä (Leelle yleinen teema) sekoittava Divine Right keskittyy näppärään lapseen, joka lataa vahingossa kehoonsa supervoimakkaan kosmisen koodin, joka antaa hänelle mahdollisuuden saada Jumala.

(Kyllä, se kuulostaa hieman vuoden 2007 Transformers-elokuvalta, joka ilmestyi vuosikymmentä myöhemmin).

Faraday ja hänen tyttöystävänsä (jonka hän jakoi koodin) jahtaavat sitten eri joukot vakoilutoimistoista ulkomaalaisten kaksintaisteluihin (jälleen Michael Bayn Transformers).

Messiaaniset sävyt, Ferris Buellerin jälkeiset temput ja Jim Leen dynaaminen taide tekevät Divine Rightista ainutlaatuisen paketin ja artefaktin aikakaudelta, joka on valitettavasti pysynyt hyllyssä DC:ssä viimeiset 20 vuotta.

9. Shinobi Shaw

(Kuvan luotto: Marvel Comics)

Shinobi Shaw ei ole X-Menin tunnetuin vihollinen, mutta Sebastian Shaw'n pojalla ja Hellfire Clubin omalla jäsenellä Shinobi Shaw'lla on jotain yhteistä luojatoverinsa kanssa (yhdessä Whilcen kanssa Portacio) - hän oli nuori X-Men-sarjan aloittelija, joka tuli sisään ja muutti peliä.

Aineettomuuden voiman saanut Shaw kuului asianmukaisesti nimettyihin Upstarteihin, nuoriin ja tappaviin mutanttipahiin, joilla oli häikäilemätön tahto.

Shaw oli äskettäin poissa kentältä, vaikka hänen viimeinen esiintymisensä, juuri aiemmin tänä vuonna, sai hänet tekemään itsemurhan työntämällä oman kätensä päähänsä.

Krakoan voiman ansiosta X-Menin uudella Dawn of X -aikakaudella Shinobi herätettiin henkiin ilman muistia tästä kuolemasta.

8. Kuolemanisku

(Kuvan luotto: DC)

Deathblow ei ole vain hahmo - hänen nimensä edusti monien vuosien ajan yhtä paljon piirustustyyliä.

Alun perin Leen ja Brandon Choin vuonna 1993 luoma Deathblow piirrettiin dramaattisesti tummemmalla tyylillä, josta Lee tunnettiin - vähemmän ristikkäisiä ja kiinteämpiä mustia kuin hänen tavallista hintansa.

Voimakkaasti Frank Millerin vaikutteita s Sin City t hattu debytoi vain kaksi vuotta ennen, Deathblow'n ainutlaatuinen tyyli jatkui myös Leen erottua tittelistä seuraavien artistien, kuten Tim Salen, Lee Bermejon ja Carlos D'Andan, kautta.

Jos piirrät Deathblow'ta käsin, ole valmis ostamaan ylimääräistä mustetta havaitaksesi nuo mustat.

Hahmona Deathblow on Punisher-tyylinen sotilas, joka haluaa kostaa – mutta kostaa demoneja vastaan. Katolisella pohjasävyllä (taas) tihkunut Deathblow erottui myös alun perin, koska kuolemaan johtanut sairaus toi hänen tehtävänsä kiireellisyyden tunteen.

Michael Cray -syntyinen sotilas nähtiin viimeksi 12-numeroisessa soolokirjassa Warren Ellisin WildStorm-ponnahdusikkunassa, mutta hän esiintyi myös The New 52 -sarjassa, joten ei ole tietoa, missä hän esiintyy seuraavaksi.

7. Omega Red

(Kuvan luotto: Marvel Comics)

Kammottava, murhaava, murhaava Omega Red on yksi tummemmista mutanttipahiksista, jotka Lee on luonut yhdessä John Byrnen kanssa.

Omega Red/Arkady Gregorivich Rossovich oli mutantti sarjamurhaaja, jolla oli parannettu fyysinen voima ja refleksit – ominaisuudet, jotka tekivät hänestä täydellisen koehenkilön Weapon X -ohjelman venäläiselle vastineelle vangitsemisen jälkeen.

Sieltä hänen ruumiinsa infusoitiin kokeellisella karbonadiumseoksella, joka muodosti lonkerot, jotka työntyvät esiin hänen käsivarsistaan. Nämä lonkerot antavat Omega Redin tyhjentää elämänvoimat uhreistaan, mikä pitää hänet hitaasti tappavan karbonadiummyrkyn loitolla.

Omega Red kuoli melkein metalliimmalla mahdollisella tavalla - Wolverine puukotti sitä sydämen läpi Muramasa-terällä. Vaikka hänet on sittemmin elvytetty, hän työskentelee nyt Draculan palveluksessa... kyllä, että Dracula.

6. Myrskykello

(Kuvan luotto: DC)

Jim Leen WildStorm-yhtiön nimen toiselle puoliskolle sama nimi, Stormwatch, esiteltiin suoraviivaisena supersankaritiimin vastineena imprintin lippulaivatiimin WildC.A.T.S. kapinallisille.

Stormwatch oli de facto hallituksen supertiimi - tässä tapauksessa YK:n hyväksymä tiimi, joka perustuu Maata kiertävään satelliittiin. JLA:n ja 'All-New All-Different' X-Menin elementtejä sekoittava Stormwatchilla oli eklektinen ja monipuolinen lista - ja hyvin erilaisia ​​aikakausia myöhempien kirjoittajien, kuten Ron Marzin, Warren Ellisin, Micah Ian Wrightin, Christos Gagen ja muiden kanssa.

Kaikista Leen luomuksista tässä lähtölaskennassa, Stormwatchissa hän esiintyi vähiten taiteilijana - hän suunnitteli hahmot ja piirsi joitain kansia ja satunnaisia ​​sivuja, mutta ei ollut osa sarjaa taiteilijana.

Kirjoittajana, toimittajana ja kustantajana Leen vaikutus auttoi kuitenkin muodostamaan tiimin Wildstormin keskeiseksi tiimiksi kaikkialla maailmassa - vaikka WildC.A.T.S. ja maailmaa muuttava auktoriteetti olivat suositumpia sarjakuvien lukijoiden keskuudessa.

5. Hiljaa

(Kuvan luotto: DC)

Vain 14 numerossa Lee ja Jeph Loeb muuttivat Batmania pysyvästi (ei sanailua).

Leen ja Loebin Batmanin 'Hush'-kaari kutoi laajan mysteerin, joka elvytti paitsi Batmanin asemaa Gothamin Dark Knight -etsivänä, myös monia hänen tarullisia roistojaan.

Mutta 'Hushin' ytimessä oli Hush - salaperäinen, salaperäinen uhka, joka manipuloi Batmanin elämää ja kokosi monia hänen vihollisiaan laajaan salaliittoon - kaikki henkilökohtaisena kostona.

Hush paljastettiin lopulta Tommy Elliotiksi, Bruce Waynen lapsuudenystäväksi, jolla oli strateginen mieli, joka epäonnistui periä vanhempiensa valtavan omaisuuden murhaamalla heidät salaa. Kun Brucen vanhemmat murhattiin, Elliot tuli mustasukkaiseksi ja vannoi kostoa. Lopulta hän käytti perheensä omaisuutta muuttaakseen itsensä kirurgisesti näyttämään Bruce Waynelta kieroutuneessa pahanteossa.

Vaikka todellinen Mastermind paljastettiin lopulta Arvuttajaksi (joka manipuloi jopa Elliottia itseään), Hush pysyy Batmanin arkkivihollisten panteonissa - erilainen paha heijastus ei Caped Crusaderista, vaan hänen alter egostaan.

4. Kuvasarjakuvat

(Kuvan luotto: Image Comics)

Lee ei ollut se, joka keksi idean Imagelle. Hän ei luonut nimeä tai logoa - mutta hän oli monella tapaa se, mikä sai sen toimimaan siellä, missä monet muut riippumattomat sarjakuvayhtiöt epäonnistuivat.

Alun perin Erik Larsenin, Rob Liefeldin ja Jim Valentinon suunnittelema organisaatio, josta tuli Image, tarvitsi toisen suuren nimen saadakseen sen toimimaan - ja Jim Lee oli sitä.

Lee oli kiistatta sarjakuvan huipputaiteilija, joka rikkoi äskettäin ennätyksen Marvelin miljoonan kappaleen plus X-Men #1 -julkaisulla. Mutta hän oli myös liikemies, ja Image tarvitsi sekä luojan että liikemiehen päästäkseen alkuun - ja menestyäkseen.

Ja kukoistavatkin, kun Leen WildStormista tuli yksi Image Comics -linjan pilareista - ja kulissien takana Lee oli yksi vakauttavista voimista sarjakuvataiteilijoiden perustamassa yrityksessä, jotka myönsivät helposti, etteivät olleet koskaan aiemmin johtaneet yritystä. .

Lopulta Lee jätti Imagen vuonna 1999 osana sopimustaan ​​myydä WildStorm DC:lle, mutta on palannut ajoittain vierailevien kansien ja jälleennäkemisen paneeleiden takia.

3. Gambit

(Kuvan luotto: Marvel Comics)

Lee ja Chris Claremontin luoma X-Men's Gambit täyttää joukkueelle hyvin tietyn arkkityypin - herrasmies roiston ja mestarivarkaan, jolla on kultainen sydän.

No, hänellä on ainakin kultainen sydän nyt - Ennen kuin hän oli X-Menin kanssa, hän oli yksi herra Sinisterin ryöstöistä ja päästi roistot Morlockin tunneleihin teurastamaan rauhanomaisia ​​mutantteja.

Vaikka Gambit liukastui kerran takaisin vanhoihin tapoihinsa, hän on suurelta osin pysynyt X-Menin katkossa 90-luvulta lähtien ja meni äskettäin naimisiin pitkäaikaisen ystävänsä Roguen kanssa.

2. Gen13

(Kuvan luotto: DC)

Joillekin Gen13 on 1990-luvun sarjakuvien artefakti – jännittäviä, seksualisoituja malleja, kiihkeää toimintaa, syvää, usein hämmentävää mytologiaa. Mutta pohjimmiltaan Gen13 on jotain täysin erilaista - pommimainen, kineettinen otos teinien supersankareista, jotka veivät trooppisen hyvin eri suuntaan kuin edeltäjät, kuten X-Men ja Teen Titans.

Gen13, jonka asenteet, tyyli ja persoonallisuus juurtuvat 90-luvun todellisiin 'kylmiin lapsiin', erottui välittömästi joukosta heijastamalla teini-ikäisiä ja nuoria aikuisia tavalla, jota supersankarisarjakuvat eivät tuolloin osoitti – vikoja ja kaikkea.

Ei haittaa, että Gen13 oli myös vain helvetin hauskaa, huippuluokan taiteen ja hullun huumorintajun kanssa - ja tarinan tunteen, joka päätyi poikimaan lukuisia sivuvaikutuksia ja kokonaisen myytin hahmoista.

Gen13 ei ole ollut olemassa vähään aikaan - sen jälkeen, kun WildStorm myytiin DC:lle, osa hahmoista ilmestyi 'New 52' -sarjan aikana, mutta suurelta osin ne on jätetty huomiotta.

Mutta jos aika olisi koskaan oikea villi, anteeksiantamaton tapa palata seksikkäisiin, hauskoihin superteini-ikäisiin...

1. WildC.A.T.S.

(Kuvan luotto: DC)

Luotuaan hahmoja siellä täällä Marvel Lee loi tiimin ja oman tittelinsä WildCA.T.S:ssä.

Ystävän ja toistuvan yhteistyökumppanin Brandon Choin kanssa työskennellyt Lee otti käyttöön joitain suosittuja visuaalisia elementtejä X-Men-sarjastaan ​​ja käänsi nämä ideat kontekstiin alkuperäisissä tarinoissa, jotka on poimittu monipuolisemmista paikoista – kaikkea Justice Leaguesta kovaan scifiin. Jopa maahanmuuttoon liittyviä kysymyksiä tutkittiin.

Mutta taide... taide oli klassinen Lee.

Sen sijaan Uncanny X-Men ja X-Men johtivat hänen ensimmäiseen suosioonsa, koska hän pystyi olemaan oma pomonsa WildC.A.T.S. Imagessa Lee pystyi hiomaan tyyliään ja valitsemaan yhteistyökumppaneitaan, jolloin WildC.A.T.S. tuntuu jonkin aikaa supersankareiden taiteellisen saavutuksen huipulta.

Vuosien mittaan tiimin käsite kehittyi, ja Lee vetäytyi tehdäkseen tilaa Alan Mooren, Travis Charestin, Joe Caseyn ja Dustin Nguyenin kaltaisille luojille, jotka voisivat lisätä luomaansa myyttejä. Mutta parin vuoden välein Lee palasi ja aloitti sen uudelleen uudella numerolla 1.

Joukkueen viimeisin elpyminen tapahtui DC:n nyt päättyneen The Wild Storm -otsikon sivuilla, vaikka niissä on vihje heidän palaamisesta varsinaisessa DC:ssä, kuten Grifter on nähty Batmanin tulevien numeroiden taidetta .