211service.com
La La Land -arvostelu: 'Saa yleisön virnistämään kuten sen hahmot murtuvat lauluun'
Meidän tuomiomme
Se olisi voinut olla suurta hulluutta, mutta sen sijaan se on vain mahtavaa. Saa yleisön virnistämään, kuten sen hahmot murtuvat lauluun.
GamesRadar+ -tuomio
Se olisi voinut olla suurta hulluutta, mutta sen sijaan se on vain mahtavaa. Saa yleisön virnistämään, kuten sen hahmot murtuvat lauluun.
PÄIVÄN PARHAAT TARJOUKSET Tarkista AmazonPitkään parhaimmillaan viehättävänä, pahimmillaan vanhentuneena musikaali ei kuitenkaan suostu kiertymään tuikeisiin varpaisiin ja kuolemaan. Kuten Evita, Moulin Rouge! , Chicago , Täydellinen elokuvat ja TV:n Glee ovat kaikki vetäneet äkillisiä hengityksiä keskeyttääkseen vuosikymmeniä kestäneen kuolemanhelina. Ja nyt ihmeellinen Damien Chazelle seuraa Whiplash-hittiään eloisalla La La Landilla.
Nykypäivän Los Angelesiin sijoittuva upea takaisku sekä 40- ja 50-luvun MGM-musikaaleihin (kuten Singin' in the Rain ja An American In Paris) sekä Jacques Demyn yleviin, katkeransuloisiin ranskalaisiin 60-luvun mielikuviin (kuten The Umbrellas of Cherbourg ja The Young Girls of Rochefort) alkaa elokuvateatterin ikimuistoisimmalla liikenneruuhkalla sitten Jean-Luc Godardin viikonlopun. Se on taltioitu vapaasti juoksevaan seurantakuvaan, joka kilpailee Orson Wellesin Touch of Evilin ja Robert Altmanin The Playerin aloituspelien kanssa.
La La Land on sellainen elokuva – rakastunut muihin elokuviin. Hyppäämällä, piruettoimalla kamera poimii kuljettajat umpikujalla, kun he ponnahtavat ajoneuvoistaan synkronoitua laulu- ja tanssikappaletta varten, joka kehittyy yhä hienostuneemmaksi ja innokkaammaksi, kunnes katsojien sydämet eivät voi muuta kuin liittyä kaikkeen tähän kärryjen pyörittelyyn. .
Seuraava ei koskaan esitä aivan samaa jazz-käsipizazzia, mutta se ei ole huono asia. Sen sijaan meitä kohdellaan jollakin hellämmällä ja melankolisemmalla. Matka alkaa, kun seuraamme wannabe-näyttelijä Miaa (Emma Stone) juhliin ja myöhemmin yksin baariin surullisen, suloisen pianomusiikin houkuttelemana.
Se tekisi upeasta kohtaamissöpöstä, jos pianisti ei proomuisi hänen ohitseen hänen lähestyessään, ja jos he eivät olisi jo risteytyneet, heidän autonsa juuttuivat päistä päähän tuolle tukkeutuneelle moottoritielle, jossa he käänsivät lintua toisilleen. .
Pianisti on Seb (Ryan Gosling), ja Chazelle kelaa taaksepäin siitä hetkestä lähtien, kun hän ryntää Mian ohi näyttääkseen meille, kuinka hän pääsi ylilentoasemalta tähän pisteeseen, mikä tekee meistä tietoisia hänen unelmastaan avata jonain päivänä oma jazzklubi. Kohtalo päättää, että Seb ja Mia tapaavat uudelleen ja rakastuvat. Mutta se on se helppo osa…
Yhtä vähäisempiä kykyjä kuin Francis Ford Coppola (One From the Heart) ja Scorsese (New York, New York) ovat olleet täällä ennenkin ja saattaneet Golden Era -tyylisiä musikaaleja tuskilla, kaunalla ja epäonnistumisella. Mutta kaikista iloistaan (ja suruistaan) näissä elokuvissa ei ollut Justin Hurwitzin numeroita, vuorotellen kelluvia, pommittavia, flirttailevia, nostalgisia ja surullisia.
Heillä ei myöskään ollut uransa parasta Stonea, jonka silmät olivat isommat kuin Studio Ghiblin sankaritarlla. Tai A-pelin hanhenpoika, joka kutsuu esiin kaikki kroonisen viileän, sarkastisen virnistyksensä ja sydäntä sulavan viehätyksensä ja heittelee sitten huumorilla, jonka hän löysi. Hienot kaverit hyvän mittaan. Sisään Hullu tyhmä rakkaus näiden tähtien kemia oli käsin kosketeltavaa; täällä se hemmetin lähellä tiputtaa sukat pois.
Sekä Stone että Gosling voivat kantaa sävelmän (melko sairasta, kaikki muut lahjat huomioon ottaen), minkä tahansa sirpaleet äänessä vain lisäävät kiihkoa ja haurautta. He myös tanssivat kauniisti ja tekevät tyylillä ja eleganssilla sen, mitä heidän koreografioistaan puuttuu monimutkaisuuden vuoksi.
Kuten Woody Allenin Every Says I Love You, tämä on musikaali tunteesta, ei lopettamisesta, ja taikatunnin soft-shoe shuffle taustalla LA:n kimaltelevien valojen taustalla on mahdottoman romanttinen.
Elävällä linssillään, värikoodatuilla puvuilla ja näyttävällä tuotantosuunnittelullaan, joka liukuu nopeutetusta naturalismista Technicolor-soundstage-spektaakkeleihin, La La Land on täynnä sellaisia pysymättömiä hetkiä. Kuten hänen päähenkilönsä, Chazelle ampuu tähtiä, jolloin hän jopa antaa Mian ja Sebin päästä eroon painovoimasta vieraillessaan Griffithin observatoriossa, jotta he voivat tanssia häikäisevien tähtikuvioiden keskellä.
Ja kuitenkin tämä on myös elokuva, joka tarjoaa slanging-otteluita, sydänsuruja ja Mialle sielunpaljastavan koe-esiintymisen, joka vastaa Naomi Wattsin unohtumatonta esitystä Mulholland Drivessa. Se ei myöskään koskaan unohda unelmien saavuttamiseen liittyviä uhrauksia. Tässä mielessä La La Land täydentää Whiplashia.
Vaikka intensiteetti on valittu takaisin elokuvan lakkaamattomista sanalentopalloista ja satunnaisista fyysisistä pahoinpitelyistä, näytöllä on todellinen henkinen rangaistus.
Jo Venetsian, Toronton ja Lontoon elokuvafestivaalien kultaseni, jää nähtäväksi, pystyykö La La Land samalla tavalla häikäisemään multiplex-yleisön ja saavuttamaan varhaisen suosikkiasemansa vuoden 2017 Oscar-gaalassa. Toivotaan niin – se on hienostunut, kiihkeä elokuva, yhtä aikaa vanha ja uusi, iloinen ja sydäntäsärkevä, henkilökohtainen ja universaali. Laula se katoilta.
PÄIVÄN PARHAAT TARJOUKSET Tarkista Amazon Tuomio 55/5
La La LandSe olisi voinut olla suurta hulluutta, mutta sen sijaan se on vain mahtavaa. Saa yleisön virnistämään, kuten sen hahmot murtuvat lauluun.
Lisätietoja
| Käytettävissä olevat alustat | Elokuva |