Tällä viikolla elokuvateatterissa katsottavat elokuvat: Sully, Moana, Tuntematon tyttö, Chi-Raq, Bleed for This, lisää...

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 

Ilmestyy perjantaina 2.12

Tom Hanks lentää Hudsoniin. Dardennit esittävät murhamysteerin. Spike Lee palaa musikaalilla. Miles Teller nappaa kovan.

Kyllä, tässä tämän viikon uudet julkaisut. Klikkaa nähdäksesi arvostelumme Sullysta, Moanasta, Tuntemattomasta tytöstä, Chi-Raqista, Bleed for This, The Edge of Seventeen, Half Way, Blue Velvet, The Dreamed Ones, I Am Bolt, The Search for Simon, Molly Moon ja the. Uskomaton Hypnotismin kirja, Rakkauden perintö ja Viikonloppu.

Parhaiden elokuva-arvostelujen saamiseksi Tilaa Total Film .

Ed Sivu 1/15 Seuraava Ed Sivu 1/15 Seuraava

Sulli

Lennon 1549 tosielämän tapahtumat olisi voitu räätälöidä Clint Eastwood-elokuvaa varten. 15. tammikuuta 2009 US Airways Airbus, joka oli juuri noussut LaGuardiasta matkalla Charlotteen Pohjois-Carolinaan, törmäsi kanadalaisen hanhiparven päälle, jonka niellyt ruumiit sammuttivat molemmat moottorit.

Veteraanilentäjä Chesley 'Sully' Sullenberger ymmärsi, ettei hänellä ollut korkeutta eikä nopeutta päästäkseen takaisin LaGuardiaan tai millekään viereiselle lentokentälle, ja päätti laskeutua koneensa Hudson-joelle – menettämättä yhtäkään 155 matkustajasta ja miehistöstä. jäsenet, jotka nostettiin turvallisesti pois veneellä evakuoituaan koneen siipille ja puhallettavalle liukumäelle.

Sully (näyttelee – kuka muu? – Tom Hanks), rauhallinen, vaatimaton, ennen kaikkea äärimmäisen ammattimainen, on sankari Eastwoodin oman sydämen mukaan. Itse asiassa Clint on juuri sellainen elokuvantekijä, mikä tekee Sullysta ammattimaisuuden arvoisen juhlan sen vaatimattomasti aliarvioituna. Se on hyvin tehty ja kaikkien asianosaisten moitteeton esittämä, kun taas itse hätälaskun uudelleenesitys – jonka saamme nähdä kahdesti – on vakuuttava viimeistä yksityiskohtaa myöten.

Se on myös kieltämättä jännittävää: matkustajat katsovat kauhuissaan toisiaan, lentoemännät huutavat Brace! Varustaudu!, vesi kohoaa meitä vastaan. Ainoa ongelma on, että elokuvan kuuluisalla, otsikoita hallitsevalla tarinallaan on ennustettavissa alusta loppuun.

OK, useimmat meistä tietävät, mitä tapahtui sinä tammikuun päivänä, ja niitä, jotka eivät tiedä, muistutetaan pian. Joten siinä on jonkin verran adrenaliinia, kun näet vetisen kosketuksen niin täydellisesti, mutta ei jännitystä: kukaan ei kuole.

Ymmärtääkseen tämän Eastwood ja hänen käsikirjoittajansa Todd Komarnicki (työskentelee Sullyn omasta julkaisemasta tapahtumaselostuksesta, Highest Duty: My Search For What Really Matters) siirtävät huomionsa tapauksen jälkimainoksiin: kun Sully ja hänen perämies Jeff Skiles (Aaron Eckhart) nostetaan National Transportation Safety Boardin paneelin eteen, jota johtaa synkkänaamainen Mike O'Malley (Aivotärähdys, RIPD), jotta heitä pommitetaan vihamielisillä kysymyksillä. huolenaiheita ja mikä tärkeintä, miksi he eivät yrittäneet päästä lentokentälle? Lentäjien koettelemuksen lisäämiseksi NTSB väitti, että koneen vasen moottori oli edelleen toimintakykyinen.

Dramaattinen ironia tässä on vahvaa. Julkisesti, lehdistössä ja televisioruuduilla ympäri maailmaa Sullya ja Skilesia ylistetään sankareina, tyyppeinä, jotka pysyivät maltillisina, kun hetken epäröinti, paniikkista puhumattakaan, olisi voinut osoittautua kohtalokkaaksi.

Sillä välin yksityisesti paneelin edessä kyseenalaistetaan jokainen heidän tekemänsä päätös – siihen pisteeseen, että jopa Sullylla itsellään alkaa olla epäilyksiä, painajaisia ​​siitä katastrofista, joka olisi voinut niin helposti tapahtua. Mitä jos ymmärsin tämän väärin? hän kysyy vaimoltaan Lorrainelta (Laura Linney), kun hän soittaa hänelle hotellihuoneestaan. Olen kuljettanut miljoona matkustajaa 40 vuoden aikana, mutta lopulta minut tuomitaan 208 sekuntia.

Elokuva on kiehtovimmillaan, kun meille näytetään paneelin inkvisitioiden takana olevat pitkälle kehitetyt rekonstruktioprosessit. Ensin saamme tietokonesimulaatiot, joista näyttää siltä, ​​että lentokentälle olisi ehtinyt ehtiä. Tämän vahvistavat sitten suoritetut uudelleenesitykset, jotka suoritettiin – ja kuvattiin – lentosimulaattorissa lentokonevalmistajan pääkonttorissa Toulousessa.

Tässä vaiheessa näyttää siltä, ​​että asiat ovat lentäjäsankareitamme vastaan. Mutta tässäkin voimme jo ennakoida lopputuloksen. Ensinnäkin siksi, että jos Sully ja Skiles olisivat todella olleet kurissa, olisimme kaikki kuulleet maailmanlaajuisesta metelistä; ja toiseksi, koska kuka voisi kuvitella Eastwood-elokuvaa, jossa epäitsekkäät, kokeneet ammattilaiset joutuvat alan byrokraattien kimppuun?

96-minuuttinen Sully on jollain tapaa lyhin Eastwoodin tähän mennessä ohjaama elokuva, ja silloinkin se tuntuu hieman pehmustetulta. Muutama takaisku Sullyn menneisyyteen – hänen ensimmäinen lentäjäkoulutus ja sodanaikainen lentokokemus – eivät lisää paljon.

Hanksin ja Eckhartin välillä vallitsee lämmin toveruuden tunne, he vaihtavat hellästi pilaa (vaikka Linney-köyhä, joka ei koskaan jaa näyttöä Hanksin kanssa, jää jumiin 'huolestuneen mutta tukevan vaimon puhelimessa' rooliin), ja lopun alla on joitakin rohkaisevia otoksia. -Kreitit todellisesta kapteeni Sullysta tapaamisesta muutamien matkustajien kanssa, joiden hengen hän pelasti. Mutta viime kädessä – ja kummallista, kun otetaan huomioon, että tämä on pitkälti uskollinen kertomus harvinaisesta tosielämän sankaruudesta – kaikki näyttää vain hieman liian mukavalta.

TUOMIO: Sully on taitavasti tehty rekonstruktio sankarillisen ammattitaidon viimeaikaisesta tosielämän saavutuksesta. Mutta narratiivista jännitettä puuttuu pahoin.

Ohjaaja: Clint Eastwood; Pääosissa: Tom Hanks, Aaron Eckhart, Laura Linney, Mike O’Malley; Ensi-ilta: 2.12.2016

Philip Kemp

Ed Sivu 2/15 Seuraava Ed Sivu 2/15 Seuraava

Moana

Lähde prinssit mukaan tälle Disney Princess -matkalle. Mukana merenkulku ja maailmanpelastus visuaalisesti häikäisevässä, suurenmoisessa väkijoukossa. Moana, Disneyn ensimmäinen polynesialainen prinsessa, on kiihkeän päällikön tytär, joka on päättänyt pelastaa kuolevansa saarinsa etsimällä maanpaossa viety huijaripuolijumala Mauin ja pakottamalla hänet vaihtamaan sydänjalokiviä, jonka hän varasti kauan sitten saaren jumalattarelta Te Fitiltä.

Ihmeen itsetietoinen ja kulttuurisesti herkkä elokuva väittää, ettei hän ole kuninkaallinen, vaan valtameren Valittu, jonka Tyynenmeren vedet erottavat hänen ympärillään Mooses-tyyliin ja luovat hohtavan akvaarion. Vaikka, kuten Dwayne Johnsonin Maui huomauttaa, jos käytät mekkoa ja sinulla on eläinkumppani, olet prinsessa.

Elokuva käyttää lihavia Etelämeren myyttejä vahvan mutta yksinkertaisen tarinan luomiseen ja muistuttaa aluksi melkoista tilkkutäkki menneitä Disney-hittejä (kuten monet Hiiritalon päähenkilöt, saaren loukkuun jäänyt Moana kaipaa vapautta).

Se ei ehkä ole yllättävää, koska ohjaajat Ron Clements ja John Musker ovat 90-luvun Disneyn renessanssin veteraaneja (he loivat Aladdinin, Herculesin ja Pienen merenneidon). Mutta tuon aikakauden girl-power-animaatio tuntuu myös ketterästi uudelleenkäynnistetyltä täällä Moanan Pocahontas-tyylisen johtajuuden ja Mulan Pluckin kautta.

Energia kuitenkin kohoaa, kun Johnsonin itsekäs, kerskaileva mutta ystävällinen Maui ilmaantuu antamaan hänelle vauhtia ja pyrkiä saamaan takaisin menetetyt voimansa ilman hänen kiusallisia pyrkimyksiään. Ensinnäkin toisessa Disney-prinsessassa heidän omansa on pariton seikkailu mieluummin kuin rakkaustarina, enemmän True Grit kuin todellinen romanssi.

Hänen miespersoonaansa huijaava Johnsonin piittaamaton Maui saa aikaan loistavaa kaverikemiaa uuden tulokkaan Auli'i Carvalhon mukaansatempaavan itsepäisen Moanan kanssa. Kun he ohjaavat lauttansa valtameren yli innostaviksi toimintajaksoiksi, kohtaavat ryösteleviä kookospukuisia minimerirosvoja tai taistelevat taivasta täyttävää laavahirviötä vastaan, adrenaliinitasot ylittävät animoidut satunormit.

Mutta vaikka se onkin enemmän kuin arvokas seuraaja, Moana korvaa Frozenin emotionaalisen voiman seikkailulla ja voimaannulla. Kun ympäristötietoinen tarina suosii lunastusta suoran roiston sijaan, on vain vähän vähemmän puristamista sydämesi nyrkeistä. Kuten Disney-pahikset menevät, Jermaine Clementin jättiläismäinen aarrehullu rapu Tamatoa on hauskaa ('Shiny', hänen bowielainen diskojuhla kaikesta blingistä, on kohokohta). Mutta hän ei ole Ursula merinoita.

Silti tämän tontin kappaleet ovat huippuluokan kappaleita, jotka on osittain suunnitellut Hamiltonin luoja Lin Manuel Miranda. Poikkeuksellinen korvamato? 'You're Welcome', ovela maailmaa rakentava kerskaus, joka todistaa, että Johnsonilla on sekä piippuja että pekkiä.

Yhdessä poikkeuksellisen rehevän visuaalisen ja sulavan kameratyön kanssa – muokkaamalla valtameren monia tunnelmia ja tekstuureja käytännöllisesti katsoen hahmoksi – Moana kirjoittaa rikkaan, elävän tunnelman. Se ei ehkä ole kokonaan uusi maailma, mutta se on upea matka.

TUOMIO: Huolimatta Dwayne Johnsonin vankasta kohtausten varastamisesta, aaltoja kesyttävä Moana saa todellisen sankarin matkan tässä Etelämeren tyrmistyksessä.

Ohjaus: Ron Clements, Don Hall; Pääosissa: Auli'i Cravalho, Dwayne Johnson, Rachel House; Ensi-ilta: 30.11.2016

Kate Stables

Ed Sivu 3/15 Seuraava Ed Sivu 3/15 Seuraava

Tuntematon tyttö

Ovatko art-house-rakkaat Luc ja Jean-Pierre Dardenne valtavirtaa? Elokuvassa Two Days, One Night Marion Cotillard lähti etsimään työpaikkansa pelastamiseksi. Nyt toinen johtava ranskalainen näyttelijä - nouseva tähti Adèle Haenel - esittää etsivää, mutta tällä kertaa ei ole määräaikaa. Kutsu sitä monta päivää, loputonta yötä.

Kun nimetty nainen löydetään kuolleena, se saa omantunnonkriisin lääkäri Jenny Davinille (Haenel), joka ei vastannut, kun tyttö koputti hänen ovelleen. Seuraavassa on epätavallinen etsivätrilleri, kun Jenny ryhtyy selvittämään uhrin henkilöllisyyttä, ei oikeudenmukaisuuden vuoksi, vaan vapauttaakseen hänen syyllisyytensä.

Sujuvan eleganssin ansiosta Dardennesin kädessä pidettävät sarjakuvat tasapainottavat kerronnan jännitystä ja ymmärtävät virheellisen hahmon. Jenny on kiltti ja osaava, mutta myös työnarkomaani, joka ei kykene hyväksymään muuta kuin täydellisyyttä.

Etsivätrillerinä se on luultavasti hieman liian siisti. Ei Dardennesille Michael Haneken ratkaisemattomia arvoituksia: kun näyttelijöiden suurin eurotähti saapuu, todennäköisyys sille, että Jenny ratkaisee rikoksen, pienenee. Silti Haenel perustelee kuhinaansa kovalla/herkällä esityksellä, joka pitää Dardennesin huomattavan sosialististen tarinoiden sarjan raiteilla.

TUOMIO: Dardennen veljekset antavat havainnollisen kuvan ammatillisesta rehellisyydestä paineen alaisena.

Ohjaajat: Jean-Pierre ja Luc Dardenne; Pääosissa: Adele Haenel, Jeremie Renier; Ensi-ilta: 2.12.2016

Simon Kinnear

Ed Sivu 4/15 Seuraava Ed Sivu 4/15 Seuraava

Chi-Raq

Spike Lee ei tee hienovaraisuutta, mutta silloin hän tuskin murskaa pähkinöitä. Chi-Raq, joka sijoittuu Englewoodiin, Chicagoon, on ammattiliiton ajankohtainen puhe Amerikan kuumista jengeistä ja aseista. Se on täynnä vanhurskasta vihaa, joka on pakattu tunnusomaiseen swaggeriin, ja se on hänen tarkoituksenmukaisin ja provosoivin elokuvansa vuosiin.

Kreikan näytelmän Lysistrata päivittäminen tuuliseksi kaupungiksi (jossa on kuollut enemmän amerikkalaisia ​​viimeisten 15 vuoden aikana kuin Irakin ja Afganistanin konflikteissa yhteensä), Chi-Raq näkee kilpailevien spartalaisten ja troijalaisten käyvän kauppaa luodeilla.

Koska loppua ei näy, Lysistrata (mahtava Teyonah Parris), spartalaisten johtajan tyttöystävä, taivuttelee naiset molemmin puolin kahtiajakoa ottamaan tilanteen hallintaansa. Ei rauhaa, ei pillua, kuuluu heidän iskulauseensa, kun naiset mallintavat bling-tastic siveysvöitä, kunnes kaikki aseet on heitetty pois.

Satiiri on enemmän vasaraa kuin leikkausveitseä ja Chi-Raq on sekä tunnollinen että hyökkäävä, mutta mitä sitten odotat – tai todella haluat – Spike Leen niveleltä?

Riimittavine kupleineen, räppipurskeineen, laajan huumorin, rehottavan machismon ja räikeästi sopivan Samuel L. Jacksonin, joka toimii yhden miehen kreikkalaisena kuorona, sykkii sellainen intohimo ja (ihmis)politiikka, jotka niin energisoivat Do the. Oikea asia.

TUOMIO: heti ensimmäisestä ruudusta lähtien kiireellisyys harvoin häviää, kun Lee jongleeraa ilotulitteiden, tuliaseiden ja feminismin kanssa.

Ohjaaja: Spike Lee; Pääosissa: Teyonah Parris, Nick Cannon, Wesley Snipes, Samuel L. Jackson; Ensi-ilta: 2.12.2016

Kevin Harley

Ed Sivu 5/15 Seuraava Ed Sivu 5/15 Seuraava

Vuotta tästä

Tosielämän tarina Vinny Pazienzasta (soitti Miles Teller vakuuttavasti) on merkittävä: kevyen sarjan maailmanmestari vuonna 1987, hän mursi niskansa autokolarissa vain uhmatakseen lääkärin lausuntoa ja palatakseen kehään. Vielä merkittävämpää on, kuinka Hollywoodista kesti 30 vuotta muuttaa se elokuvaksi.

Ongelmana on, että tällainen voitto-kaikkia vastaan ​​-tarina on ruokkinut kymmeniä urheiluelokuvia, joista monet ovat keskittyneet kekseliäisiin pugilisteihin. Nuoruuden palasiksi murskattu ylimielisyys, pirteä, harmaa valmentaja (soitti loistavasti miltei tunnistamaton Aaron Eckhart), harjoitusmontaasi, jopa murskaava italialais-amerikkalainen perhe… kaikki on nähty ennenkin ja monta kertaa, mikä tarkoittaa tapahtumia ihmeellinen luonto tuntuu hieman banaalilta.

Silti Bleed for This on tehty kaikkien asianosaisten käsin kosketeltavalla sitoutumisella, ja siellä on kohtauksia, jotka saavat katsojat pois déjà vu -tilanteestaan ​​– ei sen enempää kuin ikävä auto-kolari, vaikka myös Pazin päähän ruuvattu metallikonsoli päihittää. kaikki mukavuudet, joita koeteltujen trooppisten katselu tarjoaa. Taistelukohtaukset, kuten itse elokuva, ovat kiinteitä, mutta eivät mitään uutta.

TUOMIO: Tämä elämäkerta voisi olla haastaja, jos ylivoimaiset yksilöt pitävät Rocky ja Raivoava sonni eivät olleet saaneet iskujaan ensin.

Ohjaaja: Ben Younger; Pääosissa: Miles Teller, Aaron Eckhart, Ciarán Hinds, Katey Sagal; Ensi-ilta: 2.12.2016

Jamie Graham

Ed Sivu 6/15 Seuraava Ed Sivu 6/15 Seuraava

Seitsemäntoista reuna

Hailee Steinfeld antaa voittavan käänteen tässä vaahtoavassa ikääntymisessä syrjäytyneen Nadinena, 17-vuotiaana, jonka turvattomuuden tunteita tuskin lievittää hänen ystävänsä (Haley Lu Richardson), joka selviytyy veljensä (Blake Jenner) kanssa.

Aikuiset eivät auta, olivatpa he Nadinen leskiäiti tai mutkikas historianopettaja; eikä romantiikkakaan tee temppua. Mitä tytön pitää tehdä? John Hughes -elokuvat eivät selvästikään ole vieras, käsikirjoittaja-ohjaaja Kelly Fremon Craig tuo kiihkeän nokkeluuden ja lämminsydämisen, nörttiystävällisen finaalin komediaan, joka kaipaa vain vähän sisältöä.

Ohjaus: Kelly Fremon Craig; Pääosissa: Hailee Steinfeld, Haley Lu Richardson, Blake Jenner; Ensi-ilta: 30.11.2016

Neil Smith

Ed Sivu 7/15 Seuraava Ed Sivu 7/15 Seuraava

Puolitie

Kuinka monta valtuuston henkilöä tarvitaan vaihtamaan hehkulamppu? kysyy ohjaaja Daisy-May Hudsonin äiti. Ennen kuin lisäät: Tämä ei ole vitsi – tämä on tappavan vakavaa, ja viittaa kafkaiseen prosessiin, jolla vaihdetaan tyhmiä kylpyhuonekalusteita, kun yhtäkkiä löydät itsesi kodittomasta hostellista.

Hudsonin erinomainen fly-on-the-wall -dokumentti, joka on kuvattu hänen, hänen äitinsä ja nuoremman siskonsa ollessa kotien välissä, on kiireellinen, voimakas, silmiä avaava juttu.

Ohjaus: Daisy-May Hudson; Ensi-ilta: 2.12.2016

Ali Catterall

Ed Sivu 8/15 Seuraava Ed Sivu 8/15 Seuraava

Sininen sametti

Ainakin juonen osalta David Lynchin vuoden 1986 mestariteos näyttää nyt positiivisen perinteiseltä, kun otetaan huomioon tulevat noodlerit – Lost Highway, Mulholland Drive, Inland Empire. Mutta tämä dekkarin/sadun synkkä on kaikkea muuta kuin suoraviivaista, sillä kaksi teiniä (Kyle MacLachlan ja Laura Dern) seuraavat leikatun korvan jättämää polkua sukeltaakseen syvälle sieppausten, murhien ja S&M:n esikaupunkialueeseen.

Isabella Rossellinin laulaja Dorothy on sydäntä särkevä avohaava, Dennis Hopperin Frank Booth yksi elokuvan mahtavimmista töistä ja Lynchin hallinta painajaismaista kauneutta.

Ohjaaja: David Lynch; Pääosissa: Kyle MacLachlan, Laura Dern, Isabella Rossellini, Dennis Hopper; Ensi-ilta: 2.12.2016

Jamie Graham

Ed Sivu 9/15 Seuraava Ed Sivu 9/15 Seuraava

Unelmoineet

Ruth Beckermannin etäinen, mutta palkitseva elokuva keskittyy 1900-luvun puolivälin juutalaisen runoilijan Paul Celanin ja itävaltalaisen kirjailijan Ingeborg Bachmannin väliseen suhteeseen.

Kaipaat enemmän tunteen intensiteettiä, mutta näyttelijöiden (Anja Plaschg, Laurence Rupp) lepäävät otokset tarjoavat tilaa pohdiskelulle intiimissä, vivahteikkaassa esitysteoksessa.

Ohjaus: Ruth Beckermann; Pääosissa: Anja Plaschg, Laurence Rupp; Ensi-ilta: 2.12.2016

Kevin Harley

Ed Sivu 10/15 Seuraava Ed Sivu 10/15 Seuraava

Olen Bolt

Vuosi Usain Boltin elämässä, kun supertähti pikajuoksija valmistautuu Rion olympialaisiin. Brittiläiset elokuvantekijät Benjamin ja Gabe Turner saavat kattavan pääsyn Boltille ja hänen tiimilleen, ja he tallentavat eliittitason yleisurheilun vaatiman uuvuttavan harjoittelun.

Se ei ole kaikkein koettelevin dokki, mutta mies itse, joka on väkivaltainen minne ikinä meneekin, nousee esiin aidosti karismaattisena, sympaattisena yksilönä.

Ohjaajat: Benjamin Turner, Gabe Turner; Ensi-ilta: 28.11.2016

Tom Dawson

Ed Sivu 11/15 Seuraava Ed Sivu 11/15 Seuraava

Molly Moon ja uskomaton hypnotismin kirja

Tämä on yliluonnollisen Tracy Beaker -fanifiktion tavoin leikkivä lastenelokuva, joka saa vanhemmille painajaisia. Samanniminen Molly on orpo, joka hallitsee hypnotismin ja käyttää voimiaan maineeseen ja vapauteen.

Celia Imrie ja Emily Watson ovat tuulahdus raitista ilmaa, ja lyijy-Raffey Cassidy pärjää paremmin kuin useimmat lapset, mutta se ei riitä pelastamaan tätä synkkää kaprista.

Ohjaus: Christopher N. Rowley; Pääosissa: Dominic Monaghan, Emily Watson, Raffey Cassidy; Ensi-ilta: 2.12.2016

Tom Bond

Ed Sivu 12/15 Seuraava Ed Sivu 12/15 Seuraava

Simonin etsintä

Tässä scifi-komediassa on surkea, amatöörimäinen viehätys, tarina miehestä (ohjaaja Martin Gooch), joka on vakuuttunut siitä, että muukalaiset ovat kaapanneet hänen kauan kadonneen veljensä.

Budjettisyistä itseään esittävä Gooch on melko ärsyttävä luonnollisempien näyttelijöiden, mukaan lukien entisen Doctor Who -kumppanin Sophie Aldredin, rinnalla, mutta nauraa vähän.

Ohjaaja: Martin Gooch; Pääosissa: Millie Reeves, Matt Hookings, Sophie Aldred; Ensi-ilta: 30.11.2016

Stephen Kelly

Ed Sivu 13/15 Seuraava Ed Sivu 13/15 Seuraava

Rakkauden perintö

Tämä raskas venäläinen romanssi seuraa kahta vuosisadan eroa olevaa rakkaustarinaa: toinen nykyajan Pariisissa, Andreyn (Dima Bilan) ja Veran (Svetlana Ivanova) välillä; toinen esi-isiensä, sotilaan ja herttuattaren välillä Venäjän sisällissodan aikana.

Kohovat kielet ja dramaattiset katseet kertovat, että he ovat rakastuneita, mutta ohjaaja Juri Vasilev ei koskaan osoita sitä.

Ohjaaja: Juri Vasilev; Pääosissa: Aleksandr Adabashyan, Aleksandr Baluev, Marat Basharov; Ensi-ilta: 2.12.2016

Stephen Kelly

Ed Sivu 14/15 Seuraava Ed Sivu 14/15 Seuraava

Viikonloppu

Tässä kevyessä, toisinaan laajassa komediassa opiskelija Derrick (symboli Joivan Wade) ja hänen kaksi ystäväänsä törmäävät reppuun, joka on täytetty 50 punnan seteleillä. Vitsit osuvat usein maaliin, ja Wade ja hänen tähdet (Percelle Ascott, Dee Kaate) ovat huvittavan hyperaktiivisia.

Häpeä, että hahmokehitys siirtyy takapenkille yleisempään liiketoimintaan, jossa trio väistelee gangstereita, jotka haluavat annoksensa takaisin.

Ohjaus: Sheridan De Myers; Pääosissa: Joivan Wade, Percelle Ascott, Dee Kaate; Ensi-ilta: 2.12.2016

Stephen Puddicombe

Ed Sivu 15/15 Seuraava Ed Sivu 15/15 Seuraava

• Kommentit