Viggo Mortensen ja Lance Henriksen kertovat, miksi Falling oli vaikein elokuva, jonka he ovat koskaan tehneet

(Kuvan luotto: Modern Films)

Viggo Mortensen on monien kykyjen mies. Tunnetaan parhaiten Aragornin roolista Taru sormusten herrasta -trilogiassa. Hänen viimeisin projektinsa, Falling, näkee hänet nelinkertaisena kirjailijana, ohjaajana, säveltäjänä ja näyttelijänä. Kun tähän lisätään, kuinka henkilökohtainen käsikirjoitus on, kirjoitettu äitinsä hautajaisten jälkeen ja lainaten elementtejä hänen omasta muististaan, ei ole ihme, että Falling on vaikein projekti, jonka parissa Mortensen on koskaan työskennellyt.

Elokuvassa Mortensen näyttelee homomiestä, jonka Lance Henriksenin esittämä isä on kauhea, hankaava hahmo, joka kärsii Alzheimerin taudista. Takauksia on useita, Sverrir Gudnason esittää nuorempaa, yhtä kamalaa versiota isästä, kun taas Mortensenin hahmon teini-ikäinen versio käsittelee omaa seksuaalisuuttaan homofobisessa taloudessa. Se on vaikea mutta täyttävä kello.

GamesRadar+ ja Total Film tapasivat monitavuisen Mortensenin ja Henriksenin – miehen, jolla on yli 250 näyttelijännimeä, vaikka tunnetkin hänet todennäköisesti piispana Alien-elokuvissa – keskustellakseen Fallingista. Alla on selvyyden vuoksi muokattu Q&A tai kuuntele haastattelu Total Film -podcastissa.

GamesRadar+: Lance, suorituksesi on upea Fallingissa. Pelaat tätä erittäin naarmuttavaa isähahmoa, joka käsittelee muistin menetystä ja jolla on vain vähän lunastavia ominaisuuksia. Ihmettelen: kuinka löysit empatian tuon hahmon kanssa?

Lance Henriksen : Hyvin perustavanlaatuinen osa oli, että hän halusi vain olla rauhassa eikä korjata. Se antaa sinulle oikeuden pitää kiinni elämästäsi. Koska jos annat sen pois, jos annat sen todellisuuden pois, ei ole varmuutta siitä, että minulla on minkäänlaista elämää, tiedätkö?

Tarkoitan, se on yksinkertainen vastaus. Se on sen pinta. Koska en todellakaan ole autoritaarinen lasteni kanssa. En ole koskaan ollut. En koskaan halunnut sitä, koska olin käynyt läpi niin paljon sellaista lapsena, etten koskaan uneksinut tekeväni sitä lasteni kanssa. Sekin on osa sitä. Sieltä minä tulin. Se on osa sitä.

Ymmärrän, että Viggo kirjoitti elokuvan äitisi hautajaisten jälkeen. Elokuva kuulostaa erittäin henkilökohtaiselta teistä molemmista. Onko siis teidän molempien vaikeaa paljastaa itsenne näytölle tällä tavalla? Varsinkin, Viggo, tämä on myös ohjaajadebyyttisi. Se tuntuu henkilökohtaiselta tavalla, jota emme ehkä ole ennen nähneet työssäsi?

Viggo Mortensen : No, tämän elokuvan tarinassa on paljon monimutkaisempia kohtauksia ja emotionaalisesti vaativia kohtauksia, ja juuri vuoropuhelun ja vuorovaikutusten kannalta jotkut vaikeampia kohtauksia olivat ne, jotka minun ja Lancen oli esitettävä yhdessä. näyttelijöinä. Se, että en ollut vain noiden kohtausten ohjaaja, vaan olin siinä kohtauksessa tasavertaisessa asemassa Lancen kanssa ja koska olimme tutustuneet toisiimme kuvausta edeltävinä vuosina – koska kesti kauan löytää rahat, jotta voimme vihdoin kuvata elokuvan – olimme tutustuneet toisiimme, luottaneet toisiimme ja jakaneet henkilökohtaisia ​​tarinoita toistemme kanssa.

Ja näyttelijöinä meillä on mielestäni samanlainen lähestymistapa, koska emme koskaan halua jäädä kiinni näyttelemisestä. Haluat päästä asian ytimeen – riippumatta siitä, mitä se vaatii ja kuinka epämiellyttävä kokemus saattaa olla tai mitä yrität kuvata – rehellisesti.

Koska olimme molemmat näissä kohtauksissa, meidän oli ratkaistava nuo ongelmat ja voitettava ne esteet yhdessä. Se oli välillä vaikeaa. Se oli niin vaikeaa kuin luulin sen olevan, mutta se oli vieläkin tyydyttävämpää kuin olin toivonut työskennellä yhdessä noissa monimutkaisissa kohtauksissa. Minä todella nautin siitä.

En usko, että ilman Lancea ja hänen esittämäänsä hienovaraisuutta ja rohkeutta elokuva ei todellakaan toimisi sillä tavalla kuin se toimii. Mielestäni se on poikkeuksellinen esitys, jonka Lance antaa.

Henriksen : Kiitos, Viggo. Mutta kuule, yritin antaa sinulle yksinkertaisen vastauksen, koska elokuvassa on paljon kerroksia ja paljon totuuden linjoja kaikkien hahmojen kanssa. Ne ovat totuudenmukaisia. Sen ei ole tarkoitus huijata perhettäsi. Mutta [hahmoni antaa] tavallaan eläimen reaktion. Tässä asiassa on eläimellinen puoli.

Mortensen : Tarina kertoo paljon siitä, kuinka vaikeaa on joskus kommunikoida tiettyjen perheesi, elämäsi tai jopa työelämäsi henkilöiden kanssa. Jotkut ihmiset eivät vain halua löytää yhteistä säveltä kanssasi tai eivät näytä haluavan. Tai ehkä he pelkäävät, tai ehkä he vain epäilevät. Yhteyspisteen löytäminen on erittäin vaikeaa.

Joskus et pääse sinne. Tarina tavallaan kertoo siitä. Kyse on vaikeudesta kommunikoida tietynlaisten ihmisten kanssa ja vaikeudesta hyväksyä heidät ja hyväksyä itsesi sellaisena kuin olet ja sellaisina kuin asiat ovat.

Tietyllä tavalla se on tarina menettämisestä – rakkauden ja ymmärryksen menettämisestä ja yrittämisestä saada se takaisin. Et ehkä saa sitä kokonaan takaisin, mutta saatat edistyä hieman. Takuuta ei ole. Jos olet yhtä itsepäinen yrittäessäsi kommunikoida kuin toinen henkilö näyttää olevan siitä, että et halua? Et ehkä. Saatat. Mutta takuuta ei ole.

Henriksen : On kulunut noin vuosi siitä, kun kuvasimme tämän, ja se viipyy edelleen. Se viipyy, että olen käynyt läpi jotain. Tuntuu kuin pääsisi vankilasta, enkä haluaisi muistaa, millaista se oli [ nauraa ]. Se oli erittäin intensiivistä. En tarkoita, että se oli vankila tai tuskallista. Se ei ollut.

Tapahtui uskomattomia asioita, jotka täyttävät sinut loppuelämäsi ajan, mitä tapahtui kuvausten aikana. Siinä on joitain elementtejä, joiden kanssa me kaikki resonoimme. Olen näyttelijä, joten olen valmis ottamaan riskejä ja kaivamaan asioita, joita en odottanut.

Asian ydin oli se, että Viggo oli kirjoittanut tämän hämmästyttävän käsikirjoituksen – monimutkaisen käsikirjoituksen – ja hän kävi läpi koko asian kanssamme uudelleen. Hän kirjoitti sen, ja nyt kuvaamme sitä. Ja hän käy sitä läpi taas meidän kanssamme. Se oli hämmästyttävä tukijärjestelmä. Voisimme siis ottaa riskejä ja yrittää keksiä jotain – kuten sanoit, et halua jäädä näyttelemisestä kiinni asiassa, jossa on kyse intohimosta ja hämmennystä ja kaikista noista vaikeista näyttelemisen asioista. En todellakaan näytellyt aina. En tehnyt sitä ollenkaan.

Tämän elokuvan loppupuolella on tämä ilmiömäinen vastakkainasettelukohtaus kahden hahmosi välillä, jota väsyttää vain katsoa. En voi kuvitella olevani toinen teistä tässä yhteydessä. Se on melkoinen kokemus. Lance, olemme tottuneet näkemään sinut noissa toimintarooleissa – alieneissa ja terminaattoreissa. Tämä tuntuu todella lihavalta roolilta. Onko se sellainen kohtaus, johon taiteilijana kaipaat olla osa ja tehdä, vai onko se enemmänkin uuvuttava kokemus?

Henriksen : Ei ei. Se tyhjentää ja se on jotain mitä haluat. Haluat haasteen. Koska emme tiedä mihin pystymme ennen kuin pääsemme haastamaan. Emme tiedä. Voimme kuvitella, mitä haluaisimme tehdä. Haluaisin olla merirosvo, joka heiluu köydellä huipulta… [ nauraa ] Mutta se oli lahja, koska se sai minut muistamaan ja sovittamaan suuren osan nuoruudestani ja sekamelskuistani läpi elämän.

Ja näytteleminen antoi sen minulle. Ennen kuin olin näyttelijä, halusin taiteilijaksi. Halusin maalata. Mutta salaa halusin myös näyttelijäksi. Koska minusta tuntui, että aina kun teillä on sellainen vaihto kuin meillä nyt, yritämme antaa parhaamme tähän hetkeen. Ja sitähän näytteleminen on. Haluat tehdä sen. Voit oppia siitä. Ja ansaita muuten elantonsa.

Mielenkiintoinen asia tässä on tietysti se, että Viggolle tämä on ensimmäinen kerta ohjaajana. Työskentelet jonkin asian parissa, jonka olet kirjoittanut, ohjannut, tehnyt musiikin – onko se antanut sinulle uuden arvostuksen joitain muita ohjaajia kohtaan, joiden kanssa olet työskennellyt aiemmin?

Viggo Mortensen : Olen varmasti hyötynyt siitä, mitä olen havainnut ja oppinut työskennellessäni joidenkin – olen ollut onnekas – todella hyvien ohjaajien kanssa. David Cronenbergin (joka näyttelee myös pienessä roolissa Fallingissa) ja Jane Campionin kanssa… se on vain suuri joukko erittäin lahjakkaita ihmisiä. Peter Jackson, Matt Ross, Peter Farrelly, David Oelhoffen, edelleen, miehiä ja naisia ​​eri maista, eri kulttuureista, erilaisilla lähestymistavoilla, erilaisilla mauilla.

Ja silti he kaikki valmistautuivat siihen, mitä he aikovat tehdä, todella hyvin ja kommunikoivat avoimesti ja olematta epävarmoja, todella rakentavalla tavalla miehistönsä, näyttelijöidensä kanssa. Toisin sanoen he käyttivät parhaan mahdollisen hyödyn.

Otin sen mukaan. Valmistelimme elokuvan todella hyvin, koska tiesin, että meillä on vähän aikaa kuvata erittäin kunnianhimoista tarinaa talvella, kun päivänvaloa on rajoitettu, ja paljon lapsia, joilla on rajoitettu työaika, eri aikajaksot ja erittäin pitkiä kohtauksia. ja erittäin monimutkaisia, vaikeita kohtauksia.

Valmistautuminen oli siis tärkeää. Ja ensimmäisenä päivänä, kuten sanoin näyttelijöille ja miehistölle, sanoin: Aiomme tehdä tämän yhdessä. Meillä on yksi laukaus siihen. Meillä on yksi mahdollisuus tehdä tämä elokuva. Se, että kirjoitin tämän tarinan ja minulla on hyvin selkeä käsitys siitä, mitä haluan yrittää, ei tarkoita, että minulla olisi kaikki vastaukset. Ja jos sinulla on kysyttävää tai ehdotuksia jostakin, mitä teemme minä päivänä, ota yhteyttä. Koska hyvä idea voi tulla keneltä tahansa milloin tahansa. Älä tee sitä seuraavana päivänä tai viikko sen jälkeen, kun olemme kuvanneet [ nauraa ]. nyt on aika. Joka kerta, nyt on sen aika. Joten älä ole ujo. En aio loukkaantua mistään ehdotuksesta. Teemme tämän yhdessä.

Ja niin me teimme. Ja tämä johtuu siitä, että opin, että se on paras tapa tehdä se. Mutta minun on sanottava, että joskus, jos puhut kohtauksesta, josta puhuit aiemmin Lancen kanssa, mikä oli erittäin vaikea kohtaus – kuvauksen aikana on tiettyjä kohtia, joissa sinulla on ylä- ja alamäkiä. Luulen, että Lancenkin oli ne.

Muistan, eräänä päivänä Lance sanoi, että tämä on mielestäni viimeinen elokuvani. Tämä potkii persettäni.

Ja minä sanoin: Joo. Tämä on ollut mielenkiintoista. En tiedä, ohjaanko enää.

Meillä oli matala piste, jonka jaoimme. On aina hyvä kommunikoida. Ja sitten mentiin eteenpäin. Ja sitten seuraavana päivänä ratkaisimme sen kohtauksen ongelmat, ja yhtäkkiä olemme taas tulessa ja onnellisia saadessamme tehdä sen. Mutta olimme yhdessä ja kommunikoimme koko ajan.

Mutta minun on sanottava, että oli hetkiä, jolloin ajattelin, miksi kirjoitin sen tällä tavalla? Miksi se asetti tämän haasteen eteemme? Tämä on kamalaa! Meillä on niin epämukavaa, ja tulemme tuntemaan olomme epämukavaksi koko päivän yrittäessämme päästä sinne. Koska jos aiomme olla rehellisiä, tämän on oltava meille vaikeaa. Jos haluamme sen olevan vaikeaa yleisölle, niin meidän on tehtävä.

Se kannatti. Mutta välillä se oli vaikeaa.

Henriksen : Muistan, että seisoimme parkkipaikalla, ja aurinko oli laskenut ja Kanadassa oli kylmä. Jäätävän kylmä. Ja se vastasi sitä, missä tunsimme olevamme. Olimme vain pohjalla. En usko, että se voi tapahtua floppitarinassa. Olen päässyt paljon eroon näyttelijänä. Pystyin käsittelemään paljon enemmän kuin he uskoivat minun pystyvän. Mutta tässä tapauksessa, koska minulla oli kiintymys Viggoon ja siihen, mitä yritimme, minun oli oltava rehellinen, ja sanoin Viggolle, että aion lopettaa näyttelemisen. Olen valmis. En tiedä olenko koskaan tuntenut oloni näin matalaksi elämässäni. [ nauraa ]

Mortensen : Asuimme Bleak Housessa.

Henriksen : [ nauraa ] Bleak House on oikeassa. Hän jätti traileriini merkin, jossa oli ruusu. Valkoinen ruusu. Se sanoi: Tämän pitäisi olla hauskaa. Pidetään siis hauskaa. Huomenna, kun tulemme sisään, pidetään hauskaa. Ja teimme. Meillä ei ollut niin hauskaa, että sotkemme mitä meidän piti tehdä, mutta se varmasti nosti meidät molemmat ylös. Luulen, että se nosti hänet kirjoittamaan muistiinpanoa, koska hän jopa sanoi minulle, että en usko, että tämä ohjaaminen on… ugh. [ nauraa ]

Mutta kun katson taaksepäin… syntymäkipu – jos naiset todella muistaisivat kaiken syntymäkivusta, lapsia ei olisi. Mutta sinä unohdat. Seuraavana päivänä unohdat. Mene, pohditaanpa tätä uudestaan. Koska tiedämme, että meillä on jotain. Tiesimme sen. Tunsimme sen.

Mikä kokemus. Tämä on elinikäinen kokemus. Tätä odotin vahvistaakseni, että näytteleminen on tekemisen arvoista.

(Kuvan luotto: Modern Films)

Sanoisitko sitten, että tämä oli yksi, ellei vaikeimmista taiteellisista yrityksistäsi?

Henriksen : Joo. Epäilemättä. Ei epäilystäkään.

Mortensen : Se oli vähän niin vaikeaa kuin luulin sen olevan, mutta se oli henkilökohtaisesti ja kollektiivisesti tyydyttävämpää minun ja Lancen ja kaikkien kanssa, joiden kanssa työskentelimme, kuin kuvittelin sen olevan.

Henriksen : Pelkäsin kysyä.

Mortensen : Mitä?

Henriksen : Pelkäsin kysyä, kuinka vaikeaa tästä tulee? [ nauraa ]

Mortensen : [ nauraa ] Kyllä, tunsin sen hänestä. Muistan, että oli yksi kohta, kun elokuva hajosi ensimmäisen kerran, ja sitten palasin luoksesi noin puolitoista vuotta myöhemmin, kun yritin saada toisen elokuvan käsikirjoituksen elokuvaksi, ja se. ei myöskään toiminut – en löytänyt rahaa. Ei tarpeeksi.

Sanoin: Lance, aion yrittää uudelleen. Soitin hänelle ja sanoin: Haluaisin vain tietää, oletko edelleen kanssani, ja tämä tarina. Haluatko yrittää uudelleen kanssani? Eikä hän sanonut mitään. Sanoin: Lance, oletko siellä? Hän sanoi: Öö… öh… joo. Joo. Haluan tehdä sen.

Sanoin: No, se oli todella pitkä tauko. Se on ok, jos et halua. Se ei ole ongelma. Ja hän sanoi: Ei, minä tiedän. Tiedän vain, että siitä tulee vaikeaa. Eikä vain roolin kannalta vaikea – mikä on erittäin vaativaa. En voi kuvitella kenenkään tekevän mitä Lance teki sen kanssa. Tarkoitan, se on kaunis, kerroksellinen, syvällinen, rohkea. Vain koko matkan. Hän kulki sen mukana.

Ehkä Lance voi puhua tästä. Hän sanoi: Ollakseni rehellinen, minun on mentävä takaisin. Minun täytyy muistaa joitain asioita lapsuudestani ja tunteistani siitä ja muistoistani, jotka ovat monimutkaisia ​​ja vaikeita. Tästä tulee kova kelkkailu. Mutta se on okei. Haluan tehdä sen.

Henriksen : Tiedätkö elämäsi tapahtumien väliset tauot? On taukoja, eikö? Ne voivat olla vuosi, ne voivat olla kuukausi. Teemme sen pelastaaksemme itsemme, järkemme. Pidämme tauon. Laita se odottamaan. Laita elämäni pitoon. En halua syventyä siihen, koska en tiedä mitä tapahtuu.

Olemme kaikki hauras kone. He kutsuvat aivojamme pehmeäksi koneeksi. Se tekee oman asiansa, ja sitten pysymme rakkaan elämän ajan. Katsokaa nyt koronavirusta. Ihmiset reagoivat pehmeällä koneella eivätkä tiedä kuinka hallita sitä. He tekevät kaikenlaisia ​​virheitä. Katso Trumpia [ nauraa ]. Pehmeä kone.

Mortensen : On mielenkiintoista, että otat pandemian esille, koska luulen, että tavallista useammat ihmiset ovat lähes päivittäin tietoisia siitä, kuinka hauras, arvokas, hauras, kuinka epävarma elämä on. Se on aina ollut ja tulee aina olemaan. Mutta emme yleensä ajattele sairastumista ja kuolemaa koko ajan, ellet ole hyvin vanha ja jo sairas tai jotain.

Eivät ihmiset – etenkään nuoret – ajattele sitä, eivätkä myöskään vanhoja ihmisiä. He kävelevät kadulla. Jos olet 15- tai 25-vuotias lapsi, saatat nähdä vanhemman miehen tai naisen kamppailevan kadulla tai jotain tai jonkun pyörätuolissa. Saatat katsoa häneen ja sanoa, vau. Ja sitten olet kiinnostunut musiikista ja urheilusta ja muista nuoremmista ihmisistä ja siitä, mitä teet tänä iltana…

Henriksen : Ne ovat näkymättömiä.

Mortensen : Aivan. Ne ovat näkymättömiä. Ja se on tavallaan luonnollista, kunnes tulet ikääntymään tai koet välittävän jostain vanhemmasta. Mutta nyt, pandemian myötä, nuoremmatkin ihmiset saattavat nähdä iäkkään ihmisen ja kysyä, että minne he ovat menossa? Ihmettelen kuka heistä huolehtii? Ihmettelen missä he asuvat? Mietin, pelkäävätkö he sairastumista?

Ja se on mielestäni positiivista. Minusta se on hyvä, ja se lisää mielestäni myös Fallingin kaltaisen elokuvan katselukerrosta, koska ihmiset ovat tietoisempia rehellisen ja avoimen viestinnän tärkeydestä nyt kuin koskaan. Suurin osa ihmisistä on. Ja se on mielestäni positiivinen asia. Ihmiset ajattelevat asiaa eri tavalla. Tiedän että olen.

Henriksen : Minä olen myös. Minä todella olen. Alan nähdä elämämme mekaniikka. Mekaanikko on: ostamme jotain. Nyt omistamme sen. Meidän ei tarvitse ajatella sitä uudelleen. On olemassa joukko käyttäytymismalleja, joita teemme ihmisinä, joita emme koskaan ennen ajatelleet. Meidän ei vain koskaan tarvinnut.

Elämme hyvin kaupalliseen maailmaan. Jos huomaat, jopa Internetissä on enemmän mainoksia kuin koskaan radiossa. Ja siellä on tyhmiä mainoksia. [ nauraa ] He yrittävät myydä meille esineen, jonka laitat suuhusi saadaksesi leukaasi näyttämään isommalta. Mitä se on? Se on pieni harjoituskumi. Tarkoitan, mistä se tuli? Ja kuka sitä tarvitsee?

Mortensen : En ole nähnyt sitä [ nauraa ].

Henriksen : Eräs kaveri sanoi: Katso minua. olen täysin muuttunut. Ja kuvat ovat identtisiä.

Luulen, että sinulle suunnatut mainokset riippuvat siitä, mitä olet hakenut aiemmin...

Henriksen : [ nauraa ] Olemme niin kiireisiä kaupankäynnin kanssa, että olemme hajamielisiä elämän todellisuudesta. Se on ilmeistä. Näin kerran miehen, vanhan miehen, putoavan alas noustaessaan bussiin. Linja-autoa odottavat ihmiset astuivat hänen ylitseen päästäkseen bussiin. Menin, mitä? Eikö kukaan auta häntä ylös?

Mortensen : Oliko se New York City?

Henriksen : Joo. New York. Tartuin häneen paidasta ja sanoin: Tule, mennään bussiin. Mutta he astuivat hänen ylitseen. Ajattelin, että vau. En ole pyhimys. En ollut pelastaja. Mutta se oli kuin: Tämä on paskaa. Anteeksi huono Ranskan kieleni.

(Kuvan luotto: New Line)

Hahmosi Fallingissa on pitkälti osa hiljaista sukupolvea, ja siihen on erilainen tapa. Tämä elokuva sijoittuu Obaman aikakauteen. Mitä olisi tapahtunut, jos tämä olisi tapahtunut Trumpin aikakaudella? Miten hahmosi olisi reagoinut, Lance? Se on mielenkiintoinen ajatuskoe.

Henriksen : Se tutkii sinua. Tämä elokuva tutkii sinua. Se vaatii, että ajattelet sitä, että pystyt melkein kaikkeen, mitä siinä elokuvassa tapahtuu. Pystyt siihen. Muuten et näkisi sitä. Kuvittele, mitä ihmiset kantavat mukanaan laman aikakaudelta tai toisesta maailmansodasta, ja sitten näet nämä vanhat kaverit hatut päässä, että he olivat Iwo Jimassa.

Jos estät heidät puhumasta heidän kanssaan, todella saisit kaiken tämän ilman, että joutuisit maksamaan hintaa – jos puhuisit heille.

Mortensen : Kun kirjoitin ensimmäistä kertaa käsikirjoitusta, se oli jo Trumpin aikakauden alkua. Se oli silloin, kun hän kampanjoi. Äitini kuoli vuonna 2015, ja silloin aloin kirjoittaa tarinaa ja sitten jalostin sitä. Mutta vuosina 2015 ja 2016, kun lähestyin Lancea, olimme yhä lähempänä häntä presidenttinä. En tiennyt sitä vielä.

Mutta yhteiskunnallinen diskurssi Yhdysvalloissa ja myös muissa maissa oli jo muuttumassa. Polarisaatio ja kaikki mikä alkoi tulla enemmän ongelmaksi ja ilmeisemmäksi – vihapuhe; kommunikaation puute; ja ihmiset menevät jokaiseen nurkkaan, ideologisesti, eivätkä näe asioita ollenkaan samalla tavalla, eivätkä edes puhu siitä tai yritä löytää yhteistä säveltä tai jotain keskitietä. Se oli pahentunut.

Tein valinnan kirjoittaessani uudelleen ja työskennellessäni Lancen kanssa. Ja sitten menetimme rahoituksen. Ja kun vihdoin saimme sen käyntiin, mikä oli vuonna 2019, hän oli jo presidentti. Ja tein tietoisesti valinnan asettaa nykyhetki tarinaamme vuoden 2009 alussa, Obaman ensimmäisen kauden alussa. Mielestäni mikä tahansa perhetarina, olipa se romaanissa, elokuvassa tai tv-sarjassa; Mikä tahansa perhetarina, monimutkaisine suhteineen, ajattelet jossain vaiheessa yhteiskuntaa.

Jokainen perhe on jossain määrin mikrokosmos tai yhteiskunnan peili yleensä. Minusta oli todennäköistä, että Fallingissa nähdään myös perheen tarina ja verrataan sitä jossain määrin yhteiskuntaan – konfliktit, polarisaatio ja kaikki mielipide-erot ja kommunikaatioongelmat ja niin edelleen.

Ja minä vain ajattelin: no, mitä tapahtuu jo Trumpin aikakauden alussa, oli se, että siitä oli tulossa enemmän 24 tunnin uutisia. Toisin sanoen, jos Trump onnistui yhdessä asiassa, se sai ihmiset puhumaan hänestä yötä päivää, joka päivä, seitsemänä päivänä viikossa, koko ajan.

Sitten jos elokuvan nykyaika sijoittuisi vuoteen 2018 tai '19 tai jopa '20, sitä ajattelisi koko ajan. Koska vielä vuonna 2009 puhuttiin muista asioista ja muista maista ja historiasta ja kulttuurista ja ilmastonmuutoksesta ja elämästä ja urheilusta. Se ei ollut sama asia jatkuvasti, ja vain tästä henkilöstä puhuttiin ja hänen käytöksensä ja kielensä seurauksista.

Arvasin, että ajattelet sitä joka tapauksessa, ja se polarisaatiopotentiaali oli olemassa jo vuonna 2009. Mutta minusta oli parempi asettaa se silloin, ja sitten ihmiset voisivat tehdä haluamiaan vertailuja yhteiskuntaan ja maailmaan. Ja heillä on. Mikä on ollut mielenkiintoinen keskustelu joissakin Q&A:issa ja joissakin haastatteluissa, joita Lance ja minä olemme tehneet puhuessaan tästä aiheesta.

Mutta se on melkein kuin siitä olisi tullut uusi pandemia. Sinulla on viruksia, kuten COVID-tyyppisiä viruksia, jotka ovat lepotilassa, jotka ovat aina olemassa – ne eivät katoa kokonaan. Aina on mahdollisuus suureen epidemiaan, suureen maailmanlaajuiseen pandemiaan. Ja sama koskee sosiaalista vuorovaikutusta ja viestintää. Kun se hajoaa ja ihmiset lakkaavat puhumasta, ja siellä on paljon polarisaatiota, se on melkein kuin toinen virus. Ja se on tarttuvaa. Se on tarttuvaa.

Ja tällä hetkellä huonon viestinnän tai viestinnän puuttumisen pandemia on yhtä vakava, ja se tulee todennäköisesti olemaan pitkäkestoisempi kuin COVID-pandemia. Se tulee olemaan jonkin aikaa. Ja jokaisen uuden sukupolven on kohdattava nämä ongelmat jossain määrin. Mutta juuri nyt ympäri maailmaa, ei vain Yhdysvalloissa, mutta huonon viestinnän pandemia sekä ymmärryksen ja yrittämisen puute ymmärtää toisiaan, on mielestäni kaikkien aikojen ennätys. Se on aika huono tällä hetkellä.

Pudotus on nyt poissa.