Flash Gordon 40-vuotiaana – eeppisen avaruusoopperan suullinen historia

(Kuvan luotto: StudioCanal)

Säälittävät maan asukkaat. Kuka voi pelastaa sinut nyt? Kun Ming the Merciless päättää ottaa tämän SK-järjestelmän hämärän ruumiin leikkikalukseen, vapauttaen maanjäristykset, hurrikaanit ja – kyllä ​​– hothailinour-suunnan, kysymykseen on vain yksi vastaus. Hän saattaa olla vain mies, jolla on miehen rohkeutta, mutta on aina ollut hyvä tietää, että Flash Gordon on ikuisesti tukenut meitä. Itse asiassa hän on sellainen legenda, että pelkkä nimensä mainitseminen riittää saamaan tietyn ikäisen vastaamaan sävelevällä A-aaah.

Neljäkymmentä vuotta sitten tuottaja Dino De Laurentiis toi Alex Raymondin sarjakuvasankarin valkokankaalle ensimmäistä kertaa sitten 1930-luvun suosittujen sarjojen. Avaruuselokuvien valtavassa universumissa Flash Gordon on ainutlaatuinen, upea törmäys komediaa, elämää suurempia esityksiä, näyttäviä lavasteita ja ainutlaatuista Queen-ääniraitaa. Toisin sanoen se on valovuosien päässä Star Warsista – ironista kyllä, George Lucas oli halunnut mukauttaa Flash Gordonia ennen kuin loi oman galaksin kaukana, kaukana – ja jotkut kulissien takana olevista tarinoista ovat aivan yhtä outoja kuin itse elokuva.

Flash Gordonin neljän vuosikymmenen kunniaksi SFX on siis kokonnut yhteen avainpelaajia muistelemaan tapahtumarikasta matkaansa Mongoon. Kun liitymme tarinaan, De Laurentiis on juuri eronnut ohjaaja Nicolas Roegista todellisen uhan ansiosta, joka on yhtä salakavala kuin Ming itse: luovat erot...

Universumin pelastaja

(Kuvan luotto: StudioCanal)

Mike Hodges (ohjaaja): Minua pyydettiin aluksi tekemään jatko-osa. Silloin tutustuin Dinoon, koska Nic oli ystävä, ja Dino etsi ohjaajaa jatko-osalle, koska he olivat rakentaneet kaikki nämä lavasteet. Kun Nic lähti, Dino tuli luokseni. En koskaan täysin ymmärtänyt, miksi hän halusi minut [Hodges oli tuolloin tunnetuin Get Carterista], mutta hän ymmärsi, ja olen iloinen, että hän halusi.

Sam J Jones (Flash Gordon): Dino toi [suuren osan] miehistöstä Italiasta, kaikki ompelijat ja Danilo Donatin, [Oscar-palkitun] tuotantosuunnittelijan, joka teki Fellini-elokuvia. Monta kertaa, kun menin vaatekaappiin, he eivät puhuneet englantia enkä italiaa, joten kaikki oli kehonkieltä ja paljon katsekontaktia.

Hodges: Dino lensi minut New Yorkiin tapaamaan Daniloa, joka oli jo tehnyt aika paljon piirustuksia tuotantosuunnittelijana ja pukusuunnittelijana. Hän oli loistava, upea mies ja erittäin teatterituotannon suunnittelija. Se oli kuin teatterin kuvaamista monella tapaa.

Melody Anderson (Dale Arden): Danilo Donatin olisi pitänyt voittaa Oscar-palkinto. Meitä ei edes asetettu lavasteisiin ja pukuihin, mutta ne puvut ovat niin upeita.

Hodges: Tietysti Dino ja Danilo olivat hyvin läheisiä toistensa kanssa, ja minun piti todella taistella hallitakseni mitä aioin ampua. Päätin, että ainoa tapa selvitä tästä kaikesta oli rentoutua. Joten odotin suurelta osin saadakseni selville, mitä Danilo tarjoaisi minulle pukujen, rekvisiitta ja kaiken suhteen, ja sitten tekisin sen edetessäni. Kun tajusin sen ja sen tosiasian, että minulla ei ollut normaalia hallintaa elokuvaan, minä vain improvisoin. Luulen, että se antaa elokuvalle hauskuuden ja vapauden tunteen.

(Kuvan luotto: StudioCanal)

Suurin osa näyttelijöistä koostui tunnetuista hahmonäyttelijöistä Iso-Britanniasta ja ulkomailta – Max von Sydow, Ornella Muti, Brian Blessed, Timothy Dalton, Peter Wyngarde, Topol ja Mariangela Melato – pääosissa Flash Gordon ja Dale Arden pari tulokasta Atlantin toiselta puolelta: Sam J Jones ja Melody Anderson.

Jones: Luulen, että koko haastattelu- ja koeprosessi kesti 10 kuukautta tai jotain – se jatkui ja jatkui, ja silloinkin, kun he lensivät minut Lontooseen, kesti 30 päivää näyttötestausta ennen kuin se kaikki vahvistettiin.

Anderson: Se oli ensimmäinen ominaisuus, ja olin niin iloinen saadessani työpaikan. Olin New Yorkissa ystäväni kanssa, kun puhelin soi ja se on Dino. Hän alkoi kertoa minulle: Sinun on lähdettävä tänä iltana Lontooseen, sinulla on osa! Tämä oli syyskuu, ja sanoin, että olen täällä vain viikon, minulla ei ole vaatteita... Päästetään kotiin jouluksi hakemaan talvivaatteet! hän sanoo.

Lähdin sinä iltana ja neuvottelimme sopimuksesta ja kaikesta muusta, ja minut vietiin Sheppertoniin. He värjäsivät heti vaaleat hiukseni mustiksi, ja sen jälkeen, mikä oli viileä, [kampaaja] päätti ajaa hiusrajani, joten näytti siltä, ​​että minulla olisi peruukki päällä - johon sanoin: Mikset vain laita peruukki päässäni?!

Teimme puvun sovituksen ja olin töissä seuraavana päivänä. Se oli kuuden päivän aikataulu, hyvät 10-12 tuntia päivässä, joten olimme kaikki melko uupuneita. Lensin juuri housujeni istuimen ohi.

Jones: Ensimmäisenä päivänä, kun menin kuvauspaikalle, ajattelin: Voi luoja, tämä on aika ylivoimaista! Tajusin juuri silloin, että minun oli todella keskityttävä siihen, mikä minun tehtäväni oli. Ongelmana oli, että en todellakaan voinut nauttia kaikesta silloin. Kävelin lavalle ja he sanoivat: Hei Sam, he käyttivät miljoona dollaria siihen sarjaan! Sanoisin: Se on uskomatonta! Mitä nyt haluat minun tekevän?!

(Kuvan luotto: StudioCanal)

• The parhaat scifi-elokuvat kaikkien aikojen

Brian Blessed (prinssi Vultan): Näin Flash Gordonin lapsena mustavalkoisena Buster Crabben kanssa, ja se oli upeaa. Esitin aina olevani Vultan, enkä koskaan unelmoinut, että jonakin päivänä näyttelen häntä elokuvassa! Buster Crabbe oli upea Flash Gordon. Yritin saada hänet elokuvaan Sam Jonesin isäksi, vein hänet aluksi lentokoneeseen, mutta he eivät käyttäneet sitä. Se on sääli, koska hän oli tuolloin yli 70-vuotias ja näytti upealta. Hän olisi ollut upea Flashin isänä.

Jones: Brian tietysti sai kaikki nauramaan – kuten tiedät, hän on hyvin kiivas ja yhden miehen show. Hän oli erittäin viihdyttävä, kuten myös Topol, joka lauloi aina kuvauksissa. He loivat ihanan stressittömän ympäristön kaikille.

Siunattu: He tulivat tyhjästä ja sanoivat minulle: Emme voi nähdä ketään muuta kuin sinä näyttelemässä roolia. He sanoivat, että minusta oli muotokuvia kaikkialla verisessä studiossa siivet päällä. Sanoin, että tältä kaveri näyttää sarjakuvassa. Se oli täydellinen kohtalo!

Hodges: Suurin [lisäys näyttelijöihin] oli selvästi Max von Sydow. Hän vain otti roolin, ja sen on täytynyt olla helvettiä, koska hänen on täytynyt olla siellä hyvin aikaisin joka aamu meikkaamassa. Mutta hänellä oli niin hauskaa tehdä sitä. Luulen, että luultavasti kaikkien niiden Bergman-elokuvien jälkeen, jotka olivat niin raskaita, oli hänelle vain helpotus näytellä jotakuta yhtä upeaa ylivoimaista kuin Ming.

Siunattu: Max tuli luokseni ja sanoi: Aion tulla sisään pian, en tiedä kuinka näytän roolin. Sanoin: Mitä? Loistava näyttelijä kuin sinä? Näin sinut Quillerin muistiossa kuulustelijana, ja sinä murskasit sormiasi ja käytit käsiäsi, se oli uskomattoman pelottavaa. Ming the Merciless on taikuri ja seksipaholainen, ja hän valmistaa aina rakkausjuomia. Hän käyttää käsiään koko ajan!

Sanoin, että esityksen pitäisi tulla hänen sormistaan, ja kun katsot elokuvaa, näet Maxin käyttävän käsiään paljon. Sen jälkeen tunsin itseni melko isopäiseksi siitä, että neuvoin Max von Sydowia näyttelemään rooliaan!

Anderson: Olin vain hämmästynyt Maxista, ystävällisyydestä ja anteliaisuudesta. Ja hänen pukunsa painoi niin paljon – hänen oli niin monimutkaista istua, että hänen täytyi makaamaan laudalla levätäkseen vartaloaan.

Richard O'Brien (Fico): Se oli hyvä näyttelijäsuoritus, ja elokuvan teatraalisuudesta on jotain melko viehättävää – lavasteet ja puvut sekä sen ohjaustapa.

Hodges: Mitä tahansa elokuvaa teenkin, yritän tehdä erittäin lempeän ja kevyen sarjan. En ole huutaja, joten yritän tehdä siitä mielenkiintoista ja hauskaa kaikille asianosaisille. Varmasti tein sen Flashin kanssa – mielestäni kaikilla oli hauskaa ja mielestäni se näkyy.

Anderson: Hatun nosto Mike Hodgesille – hän pyöritti niin monta lautasta ja oli erittäin kiitollinen, kun saimme hänen luokseen ideoita. Meillä oli ympärillämme niin loistavia näyttelijöitä, että heidän ehdotuksensa tulivat kokemuksesta ja tiedosta. Hän oli vain niin antelias, kun hän antoi jokaisen näyttelijän lisätä omia palasiaan.

O'Brien: Mike oli ihana. Hän piti tekemisistään ja sekaantui harvoin näyttelijöihin – jos he tekivät sen väärin, olisi vähän keskustelua. Minut jätettiin omiin omiin ja jos vedin kasvoja liikaa tai toimin liikaa, minua käskettiin rauhoittamaan sitä hieman. Muistan Tim Daltonin pelanneen kameraa, kun olin hänen takanaan, ja hän katsoi jatkuvasti olkapäänsä yli. Mike sanoi: Mitä sinä teet? Tim sanoi: Haluan tietää, mitä hän tekee!

(Kuvan luotto: StudioCanal)

Nicolas Roegin ja käsikirjoittaja Michael Allinin lähdön jälkeen käsikirjoitustehtävät lankesivat Lorenzo Semple Jr:lle – miehelle, jolla oli aikaisempaa kokemusta OTT-sarjakuvasovituksista 1960-luvun Batman-TV-sarjassa.

Hodges: Dino ei tiennyt aikoihin, että se oli hauskaa. Miehistöllä oli tapana [räjähtää], kun ajoimme kiireitä ja Dino tuli luokseni ja sanoi: Mike, miksi he nauravat? Kesti aikoja, ennen kuin hän ymmärsi, että tämä oli ainoa tapa pelata sitä. Aloitat siitä, että Zarkov on rakentanut raketin kasvihuoneeseensa! Kun Alex Raymond alun perin aloitti sarjakuvan 30-luvulla, emme olleet ajatelleet kuuhun menemistä, mutta nyt olimme laskeutuneet siihen, joten ei voinut odottaa yleisön ottavan sen vakavasti. Sinun piti tehdä se kieli poskessa, vaihtoehtoa ei ollut. Se teki siitä mielestäni hauskaa, koska se oli niin törkeää.

Anderson: Se ei osunut minuun niin leirikkääksi kuin se oli ennen, sanoisin, että elokuvan viimeinen kolmannes. Emme soittaneet sitä leirillisesti, mutta linjat olivat niin hauskoja, ettei niitä tarvinnut koristella. Pelasimme asiat mahdollisimman suoraan.

Hodges: Flash ja Dale olivat mielestäni kaksi vaikeinta roolia. [Kriitikot] sanoivat aina, että Sam Jones oli mätä tomaattia, mutta hän oli aivan ihana Flashina.

Jones: He toivat minut sisään syystä, enkä varmastikaan ollut minun tehtäväni yrittää olla joku, joka en ole. Siinä on hieman naiivia todellisen minän kanssa yleensä, varsinkin tuolloin, ja hieman puhtautta, ja ilmeisesti se on se, mitä he halusivat vangita näytölle.

Hodges: Flash ei ole kirkkain koskaan luotu hahmo – hän on monella tapaa erittäin naiivi. Oli yksi tapaus, jossa taistelimme rakettialuksella, ja minulta loppuivat ideat kuinka Flash voisi päästä eroon jostakin tai toisesta. Ensimmäinen apulaisohjaaja sanoi: Miksi et vain anna Flashin nostaa tangoa ja saada Flashin lyömään häntä takaraivoon. Sam Jones kääntyi ja sanoi: Flash Gordon ei koskaan tekisi mitään sellaista! Se oli suloinen hetki.

(Kuvan luotto: StudioCanal)

Dino De Laurentiis oli elokuvamoguli klassisessa Hollywood-muotissa, jonka lähestymistapa oli joillekin hieman liian käytännönläheinen. On reilua sanoa, että hän ei aina nähnyt kaikkia silmästä silmään – ja johtajansa kanssa käydyn kiistan jälkeen Jonesia ei tuotu takaisin uusintakuvauksiin tai ADR:ään, kun elokuva palasi joulutauolta 1980-luvun alussa...

Hodges: Aluksi suurin ongelmani oli löytää tapa työskennellä Dinon kanssa. Poistuin elokuvasta kahden viikon sisällä sen aloittamisesta – käskin Dinoa pakata sen selkäänsä. Sitten tulimme samana päivänä yhteen ja tapasimme. Sanoin, katso Dino, jos sinulla on ongelmia, älä keskustele siitä miehistön edessä, vaan sinä ja minä menemme jonnekin. Hän suostui, ja sitten kehitin prosessin työskennelläkseni hänen kanssaan.

Minulla olisi idea ja noin kello viiden tienoilla kuvauspäivänä sanoisin: Dino, minulla on tämä idea... Kerroin hänelle idean ja hän sanoisi, että minä ajattelen se, Mike. Sitten seuraavana aamuna hän tuli ja sanoi: Mike, minulla on tämä idea! ja hän kertoisi minulle ideani. Sanoisin, että se on aivan mahtavaa, Dino! joten kun sain tämän järjestelmän toimimaan hänen kanssaan, olin kunnossa. Se oli aivan mahtavaa.

Jones: Toivon, että minulla olisi ollut uusi mahdollisuus työskennellä Dinon kanssa, koska nyt ymmärrän häntä paremmin. Hän oli sellainen tyyppi, joka... Voidaan sanoa, että hän oli kontrollifriikki. En voinut edes hankkia uusia sukkiparia, ellei hän hyväksynyt sitä! Mutta tällä tavalla Dino toimi, ja hän toimi samalla tavalla sadoissa kuvissa.

Hodges: Sam sai seurueen agentteja, johtajia ja PR-henkilöitä, ja he halusivat neuvotella hänen sopimuksensa uudelleen. Dinolla ei vain ollut sitä. Kun erosimme [jouluksi], olin kuvannut kaiken tarvitsemamme paitsi Hawkmenin, joten kun palasin studioon, sain kaksinkertaisen [Samin] joistakin leveistä otoksista ja minun piti äänittää joitain uudelleen. dialogista, joka oli kadonnut taistelukohtauksissa ja sellaisissa asioissa. Sain pohjimmiltaan jonkun matkimaan Samin ääntä – suurin osa dialogista on Samin omaa ääntä, mutta osa minun piti äänestää uudelleen.

[Kiista] ei vaikuttanut kuvaamiseeni ollenkaan. Se vaikutti mielestäni elokuvan menestykseen Amerikassa. Koska Dino ja Sam ja hänen seuralaisensa olivat eristyneet, Sam ei ollut käytettävissä keskusteluohjelmissa, ja se on iso juttu Amerikassa – elokuvan julkistaminen ilman päätähteäsi vaikutti mielestäni lipputuloihin.

Jones: En usko, että tajusin silloin, että myös Dinolla oli paineita saada elokuva budjetilla ja ajallaan. Mutta siitä tuli hyvä. Hyvä asia on, että noin 20 vuotta myöhemmin soitin Dinolle ja sanoin haluavani korjata asiat. Halusin vain pyytää häntä antamaan minulle anteeksi, jos yllämme leijuu vihamielisyyttä. Hän oli erittäin kiitollinen. Hän kiitti minua puhelusta ja sanoi, että älä huoli, kaikki on hyvin. Se on viimeinen kerta, kun puhuin hänen kanssaan.

(Kuvan luotto: StudioCanal)

Vaikka Flash Gordon ei päässyt lähellekään Star Warsin kilpailijaa kansainvälisillä markkinoilla, se oli hitti joissain maissa – erityisesti Isossa-Britanniassa, jossa se ohitti Raiders Of The Lost Arkin. Mutta ikonisen Queen-ääniraidansa, sarjakuvansa ansiosta visuaaliset ja kieli-in-cheek-sävyt, siitä on tullut lopullinen kulttiklassikko. Sam Jones joutui jopa (vähän) toistamaan roolinsa Seth MacFarlanen Tedissä.

Siunattu: Se on ehdoton mestariteos. Siinä on koominen tyyliä sekä kirjoituksessa että väreissä. Näyttelijätyö on upeaa, kaikilla on erittäin hyvä näyttelijä, musiikki on sensaatiomaista, kameratyö, valaistus, kaikki on aivan uskomatonta. Mitä tulee minuun, tärkein asia, mitä elämässäni on koskaan tapahtunut, on tämä ilmaus, Gordon on elossa! Se saa ihmiset piristämään. Se on selvä kutsu pelastaa planeetta jollain tavalla, ja sitä me teemme tällä hetkellä, yritämme pelastaa maapallon kaikilta kauheilta asioilta, joita tapahtuu.

Anderson: Sen näkeminen suurelta näytöltä musiikin ja kaiken muun kanssa oli vaikuttavaa. Minusta tuntui elokuvasta paljon paremmalta, kun näin ensimmäisen näytöksen.

O'Brien: Elokuvan katsominen oli kuin olisi ollut taas kuvauksissa koko jutun teatraalisuuden vuoksi. Se oli iso teatteritapahtuma, jota kuvattiin, mikä on tavallaan mukavaa.

Hodges: Minun piti katsoa sitä uudelleen [40-vuotisjuhlavuoden uudelleenjulkaisua varten] ja se kestää. Se on edelleen viihdyttävä ja täynnä yksityiskohtia ja kekseliäisyyttä. Voin ilokseni sanoa, että nautin sen katsomisesta!

Jones: Varsinkin Ted on tuonut nuoremman väestörakenteen, joten jopa nuorempi sukupolvi katsoo.

Anderson: Joo, lapsenlapset ovat tulossa [kokouksiin] nyt. Kuinka tämä tapahtui? Ja kun perhe tulee hakemaan nimikirjoituksia, sanon. Joten lapset, oletteko nähneet elokuvan? Ei, emme ole nähneet sitä. Katson isää ja sanon: Olet huono isä! Sinun täytyy tuoda ne kulttiimme!

Haluatko lisää SFX:ltä?

(Kuvan luotto: Tulevaisuus)

Tämä ominaisuus ilmestyy alun perin SFX-lehdessä – jos haluat lisätietoja, varmista tilaa lehti nyt!

Hodges: En tiedä [miksi Flash Gordonin jatko-osaa ei koskaan ollut] – mutta en todellakaan aio tehdä toista! Minulla oli aina tämä vitsi päättynyt päähäni [inspiroituneena tahallisesta kirjoitusvirheestä Hodgesin vuoden 1972 elokuvan Pulp lopussa], joten kun Ming katoaa kehään lopussa – kirjaimellisesti katoaa omaan perseeseensä. – Lisäsin kysymysmerkin.

Anderson: Jotenkin luulin, että se tapahtuu luonnollisesti, koska koko juttu on suunniteltu jatko-osaa varten ja tiedän, että jatko-osia oli suunniteltu. Sitten kaikki fou-fou tapahtui [Dinon ja Samin välillä], ja Universal menetti kiinnostuksensa.

Sam: Minun on purettava sopimus – tiedän tarkalleen missä se on – mutta olen melkein varma, että allekirjoitin kuuden kuvan sopimuksen, mukaan lukien alkuperäinen. Koskaan ei ole liian myöhäistä!

Siunattu: Seuraava elokuva olisi ollut Marsissa, jossa meillä olisi Clay Men alkuperäisestä mustavalkosarjasta. Olisin jäätynyt luolaan jossain Marsissa ja Flash tulisi ja löytäisi minut.

Jones: On hämmästyttävää, mihin Flash on mennyt, koska jotkut erittäin hyvämaineiset ihmiset ovat hankkineet käsikirjoitusoikeudet vuosien varrella. Sitä kehitettiin Foxilla lähes viisi vuotta. Fox aikoi tehdä live-elokuvan, ja sitten Disney osti Foxin, ja Disney sanoi, että ei, aiomme tehdä animaatioversion [jossa Taika Waititi on liitettynä jossain määrin], joten siinä se nyt on.

Anderson: Ja jos he joskus tekevät toisen Flash Gordonin, olisin innoissani voidessani esittää isoäitiä!

Flash Gordonin 40-vuotisjuhla 4K-restauraatio julkaistaan ​​Blu-ray- ja DVD-muodossa ja ladattavissa StudioCanalilta 10. elokuuta. Lue lisää tämän kaltaisista ominaisuuksista SFX:n uusi numero , meidän nyt!