Oletko koskaan kuullut 'märästä' soundtrackista? Nier: Automatan säveltäjä sanoo, että se auttoi erottamaan pelin muista

Kun Nier: Automaatti saapui PS4:lle ja PC:lle helmikuussa 2017, ja se teki läsnäolonsa tunnetuksi ainutlaatuisella, eklektisellä soundtrackilla. Neljätoista kuukautta myöhemmin peli on kerännyt joukon palkintoehdokkuutta ja voittoja, mukaan lukien Excellence in Musical Score osana SXSW Gaming Awards -palkintoja ja The Game Awardsin paras skoor/ääniraita. Se on todella, todella hyvää musiikkia, sanon minä.

Joten mikä tekee siitä erottuvan? Mistä inspiraatio tällaiseen partituuriin tulee? Pelin säveltäjä Keiichi Okabe puhui kanssani (kääntäjän kautta) PAX East 2018 -tapahtumassa selittääkseen:

GamesRadar+: Millainen on sinun ja Yoko-sanin välinen suhde? Näyttää siltä, ​​​​että kaikilla tähän projektiin osallistuneilla on hyvin läheinen, melkein perheside.

Keiichi Okabe: Yoko ja minä kävimme samassa korkeakoulussa ja olimme samassa koulutusohjelmassa. Joten tunsimme toisemme jonkin aikaa sitten, mutta yliopiston aikana puhuimme silloin tällöin - ehkä tiesimme keitä toisemme ovat, mutta emme olleet todella läheisiä. Valmistuttuamme haimme samaan yritykseen, mutta emme olleet samoissa projekteissa tai missään. Joten olimme siellä yhdessä, mutta se oli edellinen Nier, se oli ensimmäinen kerta, kun työskentelimme todella yhdessä.

Mitä luulet sen ääniraidan olevan, joka resonoi yleisön kanssa?

Ollakseni rehellinen, uskon, että se johtui ehdottomasti siitä, että Nier: Automata, itse peli, on todella viehättävä ja mahtava. Kun tein musiikkia sille, minusta tuntui, että musiikistani voisi tulla osa sitä peliä, joten kun muistat pelisi, musiikki tulee myös sen muiston mukana - muistat sen vain automaattisesti. Mutta en olisi koskaan uskonut, että saamme niin monta palkintoa. Tietysti olen erittäin iloinen siitä, mutta koska en todellakaan odottanut sitä, en ole tietää mikä resonoi fanien keskuudessa. Joten kysymyksenä sinulle haluaisin todella tietää, jos sinä onko sinulla ideoita, miksi se resonoi niin hyvin.

Tiedän, että yksi asia, joka jää mieleeni, on se, että ensimmäisellä tasolla - uskon, että rata on nimeltään 'Alien Manifestation' - rytmi vastaa 2B:n sprintin rytmiä. Nopeus, jolla hänen jalkansa osuvat maahan, on sama kuin dun-dun-dun-dun, dun-dun-dun-dun. Joten joka kerta kun kuulen sen kappaleen, voin kuvitella 2B-juoksua tai kokemani tason ja taistelun.

Huh! Se on todennäköisesti sattumaa. Omaksi viitteeksi, kun kuuntelet Nier: Automatan musiikkia, tuntuuko se siltä, ​​että se on japanilainen vai tuntuuko se jostain muusta?

Sanoisin, että se tuntuu eksoottiselta, kuin se olisi peräisin kulttuurista, josta en ole koskaan ennen kuullut.

Kiitos!

Sitäkö olit hakemassa?

Halusin vain kysyä, koska varsinkin minun sukupolveni kasvoimme pyrkien luomaan länsimaisen musiikin kaltaista musiikkia. Joten nuorempana loin 'fake' länsimaista musiikkia tavallaan. Nyt kun olen vanhentunut, olen myös hyväksynyt paljon kulttuuristani ja aloin luoda sitä, mitä olen voi luo - mikä olen minä, mikä on minulle henkilökohtaista. Joten kuullessasi, että se oli eksoottista, tekee minut onnelliseksi, koska et uskonut sen olevan väärennettyä länsimaista musiikkia.

Kun loit musiikkia, kuinka mukana Yoko-san oli lopullisen partituurin keksimisessä? Millaista palautetta teidän välillänne on ollut?

Kun ensimmäisen kerran sain Yoko-sanilta pyynnön luoda musiikkia, hän lähetti minulle näytteitä olemassa olevasta musiikista, millaista soundia hän haluaa tai millaisen sävyn hän haluaa, ja hän myös lähetti minulle listan kaikista tarvittavista kappaleita. Joten luoisin siitä demon ja lähettäisin sen Yoko-sanille, ja menimme edestakaisin sitä tietä.

Mutta Yoko-san ajattelee musiikkia osana ilmaisua peleissä, joten hän pohtii todella paljon, millaista musiikkia - palveleeko musiikki tarkoitustaan ​​tietyssä pelin osassa vai ei. Joten riippumatta siitä, kuinka paljon minusta tuntuu, että musiikki on hyvää, jos se ei palvele häntä siinä tietyssä pelin osassa, hän sanoo minulle, että minun on luotava se uudelleen. Mutta samalla, jos se palvelee tarkoitusta, hän antaa minun tehdä melkein mitä haluan. Ja sitten tietysti yritämme nähdä, mitä me molemmat haluamme tehdä.

Sanotte, että Yoko-san lähetti sinulle näytteitä - voitko ajatella mitään tiettyjä?

Yoko-san hakee enimmäkseen YouTubesta ja hän tekee hakuja avainsanan mukaan. Joten hän syöttää asioita, kuten 'fierce', 'battle' ja 'taiko rummut' ja katso mitä tulee, ja hän lähettää näytteen.

Tässä vaiheessa, nyt kun tyylisi ovat tiedossa ja vakiintuneita, mitä luulet pelaajien odottavan sinulta? Ovatko odotukset mielestäsi oikeudenmukaisia ​​ja oikeita?

Edellisessä pelissä, joka ei ollut kuin Nier: Automata, meillä oli hyvin kapea, mutta ydinfanijoukko. [Huomaa: Ei ollut selvää, viittasiko Okabe alkuperäiseen Nieriin vai Drakengard 3:een, jotka molemmat olivat myös yhteistyötä ohjaaja Yoko Taron kanssa.] Joten kun loimme Automataa, minusta tuntui, että hekin todennäköisesti odottivat samanlaista musiikkikokemusta. Joten halusin vastata siihen, mutta samalla minusta tuntui, että Yoko-san oli sellainen henkilö, joka ei halua tehdä samaa uudestaan, vaikka onnistuisimme siinä, ja että hän oli yrittää etsiä jotain uutta.

Joten ajattelin, että sitä Yoko-san odotti minulta myös musiikillisesta näkökulmasta. Joten kun mietin, millaista musiikkia tekisin Nier: Automatalle, ajattelin ensin, että Nier-kappaleiden erottava piirre on laulu, märkä melodia. Joten halusin pitää sen siellä, mutta otin täysin toisenlaisen lähestymistavan kuin mitä tein Nierille. Joten siinä on edelleen sama olemus kuin edellisessä pelissämme, mutta minusta tuntuu, että Automata on aivan erilainen.

Halusin tietysti tehdä jotain, mistä fanimme nauttivat, mutta samalla minusta tuntuu, että Nier-fanimme eivät pidä musiikista varten musiikki - Mielestäni kyse on enemmän musiikista saadusta kokemuksesta. Joten jos voin tehdä jotain taas Nier-sarjassa, yritän säilyttää Nier-musiikin ydinolemuksen, mutta luoda jotain, joka antaa sinulle kokemuksen musiikin kuuntelun lisäksi. Se olisi tavoite, johon pyrin.

Kun kuvailit melodiaa, kutsuit sitä 'märkäksi'. Mikä on märkä melodia?

Se on vähän kuin mainitsit, kun sanoit, että musiikki oli eksoottista. Minusta se on osa tämän pelin ainutlaatuisuutta. Se ei oikeastaan ​​edusta mitään kulttuuria, mitään aluetta maailmassa. Minä pyrin siihen. Mielestäni taustamusiikki ilmaisee yleisesti ottaen tilannetta, jossa olet sillä hetkellä, ja myös itse maailman tunnelmaa. Mutta Nier-sarjassa mielestäni musiikin on myös kuvattava hahmojen tunteita kulloinkin. Kyse ei siis ole vain tilanteesta ja maailmasta, vaan myös tunteesta.

Musiikkikappale, joka on laulun takana, ilmaisee tilannetta ja maailmaa ja perinnettä, mutta laulu on se, mikä antaa tunteen. Tässä mielessä ja antaakseni teille hieman enemmän esimerkkiä siitä, mitä tarkoitan 'märällä', amerikkalainen musiikki on mielestäni enemmän 'kuivaa', kun taas Nier-musiikki on enemmän 'märkää', jossa on enemmän tunteita.

Haluatko lisää tietoa yhdestä vuoden 2017 suurimmista yllätyshiteistä? Lue PAX East haastattelu Yoko Taron kanssa , jossa Nier: Automata -ohjaaja kertoo fanien odotuksistaan, suosikkianimestaan ​​ja siitä, ansaitseeko hän onnellisen lopun vai ei.

Saat parhaat peli- ja viihdeuutiset, arvostelut, vinkit ja tarjoukset postilaatikkoosi joka viikko mennessä GamesRadar+ -uutiskirjeen tilaaminen tänään.